Полиграфическая рекламная продукция является важным инструментом для привлечения абитуриентов, способствует успешному развитию учебного заведения. Печатная продукция — один из видов распространения какого либо продукта посредством различных видов печатной рекламы.

Cодержание

Введение

Глава I. Развитие печатной рекламы

.1 История печатной рекламы

.2 Особенности и виды печатной рекламы

.3 Развитие корпоративной айдентики

.4 Как сделать хороший логотип на примере известных компаний

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Заказать диплом

Глава II. Особенности разработки дипломного проекта

.1 Разработка логотипа к пятилетию кафедры графического дизайна

.2 Определение формата рекламного каталога, выбор верстки текста

.3 Разработка корпоративного календаря

Глава III. Технические моменты до печатной подготовки проекта

.1 Правила в типографике

.2 Разработка юбилейной сувенирной продукции

.3 Верстка планшетов

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Цена диплома

Заключение

Литература

Приложение 1

Приложение 2

Приложение 3

Введение

Тема моей дипломной работы «Рекламное пособие к 5-тилетию кафедры графического дизайна» актуальна, потому что в нее входят лучшие работы студентов и отражаются важные рабочие моменты кафедры графического дизайна. Именно благодаря моему пособию можно оценить все разнообразие обучения и качества по данной специализации.

В дипломной записки две основные главы: историческая и практическая. В первой главе описывается поэтапное развитие полиграфической рекламы в разных странах, виды полиграфической реламы и ее особенности. Так же описывается развитие айдентики в логотипах. Во второй рассказывается как я делала диплом, выбирала формат книги, разрабатывала логотип для кафедры графического дизайна, так же как разрабатывала оформление книги — обложку, форзац, содержание, шмуцтитул, колонтитулы, колонцифры и шрифты.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Подробнее

Сама реклама в наше время получила огромное распространение, именно благодаря рекламе потребитель получает основную информацию о товаре или услугах, в том числе об услугах в образовании. Правильно составленная реклама способствует привлечению клиентов и способствует дальнейшему развитию предприятия. Печатная реклама не отстает от рекламы на телевидении, не теряет своей актуальности и завоевала признание рекламодателей.

Полиграфическая рекламная продукция является важным инструментом для привлечения абитуриентов, способствует успешному развитию учебного заведения. Печатная продукция — один из видов распространения какого либо продукта посредством различных видов печатной рекламы.

В моем рекламном пособии отражены лучшие моменты кафедры графического дизайна, отобраны лучшие работы студентов, за все ее историю.

Во время прохождения дипломной практики была выполнена практическая работа над дипломом: разработка макетов полиграфической рекламы, разработка эмблемы к юбилею кафедры графического дизайна. Что бы грамотно выполнить работу, необходимо изучить особенности полиграфических технологий и подготовку к печати.

Объект исследования: полиграфическая продукция

Предмет исследования: виды полиграфической продукции, создание логотипа

Задачи:

Рассмотреть и изучить виды печатной рекламной продукции.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Подробнее

Проследить ее историю, от истоков до наших дней.

На основе изученных материалов разработать свои макеты рекламной продукции.

Цели работы:

.        Познакомиться с видами рекламной полиграфической продукции

.        Изучить правила верстки в программе indesign

.        Определить преимущества полиграфической рекламы

.        Создать свои макеты полиграфической рекламы

.        Изучить историю эмблемы и разработать свою эмблему для кафедры графического дизайна

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Заказать диплом

Глава 1. Развитие печатной рекламы

.1 История печатной рекламы

Важным этапом в полиграфии было появление папируса. Папирус делается из растения папирус, он похож на бумагу. По другим данным, бумага появилась в Китае. В 1390 году в Германии отрыли первую фабрику. По производству бумаги.

Великие произведения искусства, хранящиеся в музеях и частных коллекциях, не воспринимаются нами как часть повседневной жизни, они в прямом и переносном смысле стоят на пьедесталах. Напротив, дизайн печатных изданий, логотипов, рекламы, буклетов, плакатов или телевизионных роликов, не важно, хороший он или плохой, настолько тесно переплетается с нашей действительностью, что в итоге оказывается не на пьедестале, а в мусорной куче. Цель этой книги — показать значение дизайна в нашей обыденной жизни, рассказать о его взаимоотношениях с искусством, образованием и бизнесом, а также его месте в других областях человеческой деятельности. Бывший президент Чехословакии Вацлав Гавел в интервью журналу «Тайм» (3 августа, 1992) однажды так сказал о взаимосвязи вкуса и политики: «Когда я переехал в этот дворец, безвкусная обстановка и безвкусные картины встретили меня враждебно. Только тогда я осознал, насколько тесно дурной вкус правителей связан с дурным стилем правления государством». В широком смысле Гавел, несомненно, говорил о дизайне. Возможно, его наблюдение не универсально, но оно наводит на размышления.

Увидев шрифт Кэзлон 540 в наборе этой книги , многие решат, что автор изменил своим предпочтениям. Это не так. Целью было показать разницу между предметом и способом, между ответами на вопросы «Что?» и «Как?». Традиционный антиквенный Кэзлон используется здесь необычным способом. Если взять гротеск, текст будет отличаться по «вкусу», но не по содержанию.

Об искусстве и дизайне лучше всего рассуждать, имея перед глазами примеры. Читатель сможет лучше понять высказанные мысли и сам решить, обоснованы они опытом или представляют собой чистую теорию.

Реклама — это действие, которое направлен на реализацию товара или услуг, путем распределения оплаченной информации, преподнесенной таким способом, что бы побуждать к потреблению.

Печатная продукция используется очень давно и до сих пор не теряет своей актуальности. Как и любые другие явления печатная реклама формировалась под воздействием различных факторов: социальных, культурных, экономических.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Подробнее

Истоки рекламы углубляются в древность, Самой простой формой являются все возможные объявления. Объявления в древней Греции были устные и письменные, который наносились на доски и на стены.

В средние века развиваются первые виды рекламы в учетом с экономического устройства: рекламщиками своих продуктов являются мелкие ремесленники и торговцы, обычные объявления трансформируются в вывески — живописные, скульптурные, сделанные из разных металлов.

Появление печатного станка подарило большие возможности печатной рекламе:

тираж способствовал расширению потребительской аудитории, к которой стремились по мере своих возможностей человеческий голос и изобретательность художников — мастеров вывесок. Благодаря печатному станку появилась возможность издавать различные виды полиграфической продукции: проспектам изданий, объявлениям в газетах, адресным книгам. Стало возможным тиражировать объявления, напечатав их на бумаге, — так появились афиши. Французский исследователь Ф. Шуфер в своей книги по истории плаката, рассказывает о сохранившейся афише в 1477 года проспекте изданий английского печатника У. Кэкстона размером 136X76 см. Такие афиши в Лондоне наклеивались на стены соборов. В 1593 году появилась первая афиша с рисунком, которая рекламировала пожарный насос.

XVIII век ознаменовался событием, впоследствии оказавшим огромную услугу рекламе, — А. Зенефельд сделал первые литографскикие оттиски. После его изобретения появилась возможность французкому художнику использовать в рекламе не только размноженный текст, но и рисунок. Шере является автором первого художественного плаката. В последней четверти XIX века он расспространился в Европе и Америке, и прежде всего — во Франции.

В России предшественниками плаката являлись вывеска, с другой стороны афиша. «Вывесочное дело в таком виде, каком оно создалось у нас, — писал художник К. С. Петров-Водкин, — явление чисто русское. Обилие разноязычных народностей и подавляющая неграмотность требовали предметной рекламы, разъясняющей направление для спроса. До перехода вывески на живописное изображение вывешивались на воротах домов и торговых помещений самые предметы сбыта или ремесленного производства: пук соломы обозначал постоялый двор, колесо — щепника, обруч — бондаря, кожа — сыромятника. Такого сорта реклама давным-давно имела место и в Западной Европе, но от нее там перешли прямо к рекламе словесной, у нас же и до последнего времени вывески несли задачу изобразительную. Удобство и броскость живописной вывески вытеснили предметную, и за девятнадцатый век цех вывесочников разросся по всей стране».

С развитием капитализма вывески как рекламы стало недостаточно для продвижения товара. Росли города, увеличивалось население, а вывеска по-прежнему оставалась прикрепленной к одному месту, и сфера ее действия ограничивалась лишь населением определенного района, квартала, улицы. В отличие от вывески афиша мобильна, тиражем распространяется по всему городу, помогает выйти на потенциальных клиентов. Однако неграмотность в России резко суживало возможности. Возникает потребность в новой форме рекламы. Эту потребность решает художественный плакат, который содержит риунок и небольшой текст.

Позиции рекламной графики предпочтительно рассматривать только с периода массового тиражирования афиша, плакат, проспект. В данном аспекте первые образцы рекламной графики (типографская продукция XIX начала XX века), акцидентные (случайные) работы, которые нельзя было причислить к газетной и книжной печати.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Заказать диплом

После 1917г. Происходит бурное развитие в первую очередь политического плаката, как информационного источника.

В тоже время коммерческий плакат, лишенный социально-идеологической направленности подвергается критике. С середины 20гг. начинается интенсивное изучение плакатной информационной графики. В конце 20гг. Принципы коммерческого плаката начинают проникать в идеологическую составляющую политического.

Среди населения страны в 20-е годы шла активная компания по перевоспитанию граждан, пропаганда советского строя и борьба с вредными привычками и пороками: пьянством, ленью, бескультурьем и неграмотностью. В политическом плакате работают мастер -художники первооткрыватели в области фотомонтажа, крупноплановых композиций и плакатов большого формата. Плакаты так же рассказывали о значении светских праздников.

Графику плакатов Родченко, Маяковского, сменяет реклама конторы Торгреклама. До конца 40-ых гг. коммерческая реклама практически отсутствует. Отдельные образцы рекламы направляют внимание граждан на общегосударственные нужды.

Первой русской художественной афишей считается афиша А. Агина «Сто рисунков к поэме Н. В. Гоголя «Мертвые души» (1846). (Приложение1рис 2) К сожалению первые афиши в ХIХ века неизвестны; образцы торгового плаката 50-60-х годов прошлого столетия близки народной картинке образным строем, сюжетами, типажом.

История и развитие плаката в России превращается в особый вид графического искусства. В это время получает широкое распространение рекламный плакат внедрение его в быт и облик города. Автор статьи о художественном плакате, на ряду с предпосылками с экономическими предпосылками быстрого развития графического искусства, выделяет предпосылки художественного «В последние годы характер плаката существенно изменился, благодаря, с одной стороны тому, что их заказчики при возросшей коммерческой и предпринимательской конкуренции, стали требовать, чтобы их объявления сколь возможно навязчивее бросались в глаза среди массы наклеенного по стенам домов и заборам, а с другой — вследствие того, что явились талантливые художники, взглянувшие на рисование плаката как на новую отрасль прикладного искусства, в которой можно с большим успехом выказывать находчивость фантазии, декоративный вкус, оригинальность и техническую ловкость. Банальная уличная публикация превратилась в настоящее художественное произведение, занимающее почти все пространство огромного листа, на котором только маленькое, хотя и видное место отведено оповещению, ограничивающемуся лишь самыми необходимыми словами». В то время как мастера декоративно-прекладного искусства испытывают неудобства связанные с нарушением целостности и неразрывности творческого процесса, плакат в условиях капитализма становиться той областью художественной деятельности, в которой творческая мысль не противопоставлена способу воспроизведения, изготовления, размножения, но, наоборот, обусловлена процессом производства.

Развитию плаката способствовал стиль модерн, который распространился в России в то время. Художественная афиша была не только видом рекламы, но и как оформление улицы, интерьера. В 1879г. Открылась международная выставка художественных афиш. Для истории плаката это событие было очень знаменательно. Иллюстрированный каталог знакомит нас с экспонатами, позволяет восстановить картину состояния русской печатной рекламы, ее связь с другими жанрами изобразительного искусства России, ее место среди плакатных школ Европы и Америки. Выставка собрала работы представителей тринадцати стран. Наибольшим количеством — более двухсот работ — была представлена Франция; около ста листов прислали мастера Германии и США, чуть меньше — Великобритании. Русский раздел включал всего двадцать восемь афиш. Даже количественное присутствие плакатов соответствовало развитию плакатов в России.

В России считалось чудачеством тратить огромные деньги на рекламу .Эту позицию хорошо иллюстрирует рассказ А.П. Чехова «Общее образование» В этом произведении один из героев дает коммерческие советы: «На вывеске должны быть золотые и серебряные круги, что бы публика думала, что у тебя медали, уважение больше! Если кажется, что простых объявлений мало, то валяй с фокусами, вели напечатать объявление вверх ногами.» Российская реклама отличалась особым эстетизмом, а важностью процесса использования психологических, экономических факторов. Основные принципы рекламирования применялись на рубеже веков и сохранились до наших дней. В начале ХХ века в Москве построили большой доходный дом, позже назывался дом Алферова. Многометровая стена сразу была сдана рекламистам в аренду. Появились огромные рекламные вывески. Огромное рекламное объявление «Шоколад с молоком. Эйнем», висевшие на самом высоком доме Москвы, видно было издалека, выполняло свою функцию информировало потребителя.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Подробнее

Однако роль рекламы в XIX веке недооценивалась. Рекламная деятельность была предметом престижа, а не продуманной рыночной политикой. Операторы рынка не были готовы к тому, что бы принять рекламу как необходимость. Потребность в рекламе сформировалась в России чуть позже. В конце 90-х годов типографии России следом за Европой перешли на механический способ печати. Новые технические возможности позволили печатать огромным тиражом.

В прессе так же развивалась реклама. К началу ХХ в. в Петербурге издавались журналы: «Торговля», «Торговля и жизнь», «Деловой будильник». «Реклама двигатель торговли». Эти слова принадлежат предпринимателю Метцелю, открывшему контору по приему объявлений. Созданный им в 1878г. торговый дом «Л. Э. Метцель К» стал крупнейшей конторой по рекламе. Появление рекламы было вызвано ростом городов, промышленного производство и развитие торговли. К началу XX в. реклама в России стала эффективным инструментом информационного воздейсйствия на потребителя.

ноября 1921 года газета «Известия» сообщила: «Открыт прием объявлений. Объявления принимаются от государственных учреждений, кооперативных объединений, а так же от частных лиц.» Реклама была связующем звеном между городом и деревней, промышленностью и торговлей.

Первые рекламные агенства: «Рекламист», «Связь», «Промреклама». В 20-е годы работали мастера советского дизайна. Реклама стала болие доходчивой, экспрессивной. В ней использовали приемы фотомонтажа и коструктивизма. Однако реклама продолжала оставаться творческой отдушиной, не была направлена на решение коммерческих задач.

Господствующая в конце 30-ых годов коммунистическая идеология прервала развитие рекламы, так как реклама считалась атрибутом капитализма. До середины 50-годов в стране по сути не было рынка и товаров широкого потребления. С началом Хрущевской «оттепели» стал осваиваться рынок. Появился журнал «Советский экспорт», он стал основой развития советской рекламы. Благодаря этому изданию появилась много художников, дизайнеров печатных изданий, журналистов, фотографов, которые стали мастерами своего дела. Позднее в 1964 году появилась контора «Внешторгреклама». Несмотря на пренебрежительное отношение к рекламе, как элементу, чужому системе распределения, торговле пришлось обратиться к рекламе. В 1965г. востановилось Всесоюзное «Союзторгрекламма», позднее появились «Росторгреклама», отраслевые рекламные службы: «Орбита», «Информэлектро», «Электоника». Приступили к работе рекламные подразделения « Аэрофлот», министерства морского флота, культуры. В 1965 г. организуется главное управление по рекламе «Главкоопторгреклама» предназначение его заключалось в методике, техничности, организации. При республиканских потребсоюзах были организованы оформительские и художественные предприятия по декорированию витрин, изготовлению рекламного инвентаря. В СССР к работниками рекламы считались специалисты занятые пропагандийстким оформлением афиш, улиц, площадей, парков. В 1971 году появился первый номер специализированного журнала «Реклама». Под грифом «Для служебного пользования» стал печататься бюллетень «ВТР — новости рекламы».

В 1988 г. было впервые использовано слово «маркетинг», такое же не приличное как и слово «реклама» для того времени. Стала возникать реклама в печатных СМИ зарубежных товаров широкого потребления. К середине 80-ых годов сформировалась централизованная разветвленная служба рекламы. В первую очередь это связано было с нехваткой товаров народного потребления, значит, с бесполезностью рекламы этих товаров. Идеологизированный подход к рекламе опирался на том что реклама в капитализме — это оболванивание покупателя, навязывание лишних потребностей. Считалось, что такая реклама крайне дорогостоящая, расходы на нее содействовали обеднению трудящихся. Вследствие этого общий профессиональный уровень рекламы в СССР был низок.

Сегодня Россия опережает Запад по затратам на рекламу. Появились сотни рекламыных агенств Москве и Санкт-Петербурге. Появились рекламные произведения, нашедшее мировое признания в конкурсах по рекламе. По достоинству оценены работы российских художников Ю.Грымова, Т. Бекмамбетова, В. Акопова.

Из всего сказанного о развитии полиграфической рекламы в России можно сказать, что ее становление было довольно медленным из-за особенностей государственного строя, специфических взглядов на рекламу, тем ни мение это все не помешала к настоящему времени выйти на высокий уровень развития.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Цена диплома

1.2 Особенности и виды печатной рекламы

Печатная реклама не относится к СМИ, она не может массово распространяться как газеты или журналы и ориентируется на более узкую группу потребителей. Для оценки целесообразности использования печатной рекламы обязательный учет свойств читающей аудитории и группы целевого влияния, предмета рекламы, регионов распространения, тиражей, трудоемкости и финансовых возможностей рекламодателя и, естественно, области предпочтительного использования ее отдельных видов. Изучение рекламного дела можно обозначить общие рекомендации для решения этих задач. На этапе исследования подобающе ознакомиться с основным содержанием печатной продукции разных фирм, попытаться определить ее достоинства и недостатки, креативно модернизировать главные замыслы для сотворения своих неповторимых решений. Необходимо помнить, что для всех без исключения моделей и видов рекламы, копирование и прямое подражание чужой «рекламной продукции» часто играет на руку конкуренту, а отпечаток чужих оплошностей ещё более недопустимо. Дизайн полиграфической продукции во многом зависит от использованных материалов. Один и тот же макет распечатанный на качественном оборудовании и хорошей бумаге или распечатанный на обычном принтере и дешевой бумаге будет выглядеть по разному. Если дизайнер плохо осведомлен в технологии допечатной подготовки, то велика вероятность возникновения ошибок. Если дизайнер хорошо знает на каком оборудовании и каким способом будет печататься макет, то он может обеспечить высокое качество печатной продукции. Дизайн разрабатывается для легкого восприятия человека информации на печатном носителе. В полиграфическом дизайне важна передача цветов. Цветовые модели RGB и CMYK весьма отличаются. Отпечатанная на разном оборудовании полиграфическая продукция будет отличаться как из-за самого оборудования, так и из-за качества применяемой краски. Для того чтобы цветовое восприятие готовой продукции максимально приближалось к образцу, употребляют цветопробу или проверяют процесс печати сразу. Так же существуют разные технологии полиграфии в отличие от web-дизайна, где продукт нельзя потрогать. Это может быть ламинирование, лакировка, теснение фольгой или высечки. Все это расширяет возможности для дизайнера, а так же накладывает большую ответственность. Бывают дорогостоящие технологии, из-за которых можно понести большие убытки.

Лакирование печатной продукции улучшает ее вид и потребительские свойства. Лак бывает сплошным или выборочным (частичным), матовым или глянцевым, текстурным или глиттерным. Лакирование- это нанесение на оттиск (на всю поверхность, за исключением кромок, либо только по площади красочного изображения, либо по его части). Специалисты обычно говорят о сплошном или выборочном лакировании — нанесении прозрачного бесцветного лака, раствора смолы в подходящем летучем растворителе, жидкого олигомера, отверждающегося при введении инициатора или катализатора реакции полимеризации либо под действием ультрафиолетового излучения и электронных пучков. Лакирование придает изображению высокого глянца, совершенствует его зрительное восприятие, повышая контрастность и цветовую насыщенность. Еще, прочная пленка защищает продукт от влаги и загрязнения, препятствует истиранию красочного слоя, увеличивает прочность и долговечность продукта.

Помимо лакироване можно использовать ламинирование. Прозрачное полимерное покрытие на оттисках, бумаге или картоне можно получить разными способами, но в полиграфии наибольшее распространение получили каширование (клеевое, бесклеевое) и экструзионное ламинирование. Каждый из этих способов имеет свои достоинства и недостатки.

Припрессовка пленки применяется для отделки изданий в обложках типа 1-4, в переплетах типа 5, 7, 8, 9, суперобложек, открыток, буклетов, календарей, проспектов, этикеток, упаковок и т.п.

Этапы ламинирования можно распределить по типу склеивающего вещества, используемого в производстве ламината, по расположению сушильного устройства и наличию растворителя, по наличию или отсутствию нагрева материалов:

·        экструзионное;

·        с использованием расплавов;

·        клеевое;

·        бесклеевое;

·        мокрое;

·        сухое;

·        сольвентное;

·        бессольвентное;

·        восковое;

·        горячее;

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Подробнее

·        холодное

Превосходная книжка Эрика Гилла, впервые вышедшая в свет в 1931 году небольшим тиражом, важна не столько с точки зрения теории и практики типографики. Это книга моральной поддержки для художников, которые ставят во главу угла качество своей работы; бизнесменов, которые озабочены сокращением издержек; и издателей, которые склонны больше доверять традиции, нежели новым веяниям.

Конечной целью Гилла, как и любого другого художника, было не средство, а результат, идеальный баланс — формы и содержания, равновесие человека и машины. Он предостерегает печатников от чрезмерного увлечения техникой. «Важно что бы печатник был освобожден от обслуживания станка. Несколько раз автор упоминает, что участие издателя в эсттических вопросах случайно и второстепенно. «Издатель озабоченный качеством — не может являться деловым человеком.»

Гилл даже наставляет в каком месте размещать торговую марку книги, иронически называет традиционную титульную страницу рекламной полосой. По его мнению имя издателя должны размещаться в самом конце книги, где им по логике вещей самое место. Титульный лист самого «Эссе» отпечатанный в 1931 году представляет собой образец локанизма и простоты. Посмеиваясь и ухмыляясь автор избегает технического жаргона и притенциозности. Британец Гилл не только, но и скульптор, некому не стремится угодить. Сколько же талантов было у этого человека! Американские коллеги типографы Дэниэл Беркли по достоинству оценили. Гилл утверждает «Разум — а не инструмент, материал вот повелитель букв.» Эти слова будут поучительны особенно для тех кто помешен на компьютерных технологиях. Другие выражения «Люди ума, а не люди дела» показывает отношение автора которой отдал отрасли большую часть жизни. Рассуждая о принятых в типографском деле условностях и традиция, он полагает, что абсурдное правило согласно которому амперсант должен использоваться только в деловой литературе, нуждается в пересмотре и существует множество других сокращений, которые в здоровой типографике могут только приветствоваться. Неодобрительно его отношения к сложившейся практике подбора, например к тому чтобы «Мелори» печатать только готическим шрифтом, а технические издания только гротесковым. В отдельных случаях такие условности могут быть полезны, но общим правилам. Много внимания уделено проблеме смешения гарнитур в книге делать этого не надо даже если первоначальный шрифт был ужасен. Он сравнивает верстку наборщика с прокрустовым ложем, поскольку мастер находит более легкий выход из положения. Исходя из этого Гилл считает преимуществом флагового набора. Так же в его книги говорится о важности в меру коротких и в меру равномерных межстрочных и межбуквенных интервалов, которые больше всего способствуют комфортному чтению. В последней главе книги он углубляется в проблему нелогичности английского правописания, приводя весьма показательные примеры.

Гилл полагает, что шрифт «настолько же прекрасен, как живопись или скульптура». Однако взаимоотношения между словами и их написанием, между устной речью и печатным текстом он считает нерациональными и в качестве возможного решения предлагает своего рода скоропись, которую называет фонографией. «Нужна система с прямым соответствием речи, звуков языка инструментам коммуникации». Тем не менее к скорости это не имеет никакого отношения. «Думайте медленно, говорите медленно, пишите медленно», — убеждает он читателя.

Несмотря на то что Гилл не был функционалистом баухаувского толка, доминантой его дизайна являются не претензии на артистизм, а прежде всего удобство чтения. Оформление его книги, по крайней мере первых ее изданий, находится в прямом соответствии с ее содержанием, будучи прекрасным примером тезиса «форма следует функции».

«Его беспокойный взгляд был полон разума и здравого смысла», — так отзывается о Гилле современник. Он одевался как бродяга, но держался всегда достойно и спокойно. Человек-загадка, проживший полную противоречий жизнь (как явствует из его скандальной биографии, написанной Фионой Маккарти), в работе Гилл всегда оставался традиционалистом. Его высказывания — как бы мы ни придирались к частностям — по сути, актуальны сегодня так же, как и шестьдесят лет назад.

Говорить что-либо еще о его идеях и наследии — значит нарушать его же принцип простоты и краткости, к тому же его собственные слова будут красноречивее наших. Однако следует остановиться на оформлении и типографике переиздания 1986 года. В принципе, оформление такой книги не должно противоречить написанному в тексте. Однако издатели по непонятной причине сделали репринт издания 1954 года, а не 1936-го. Вроде бы здесь есть все, что нужно: гарнитура Джоанна, флаговый набор, оформление абзацев, амперсанд и другие сокращения. В то же время кегль выглядит слишком большим и неуклюжим, ему тесно на таком маленьком формате, бумага рыхлая и недостаточно плотная на просвет, а сама книга довольно громозд-кая при ее скромных размерах, в ней нет того изящества, которое было присуще предыдущим изданиям эссе. В некотором смысле, учитывая специфику книги, такое оформление выглядит как вмешательство в авторский текст в угоду предпочтениям издателя.

Еще большее недоумение вызывает дизайн обложки. Мало того что она жеманна и разительно не соответствует духу книги, складывается ощущение, что даже в 1931 году она выглядела бы устаревшей. На обложках изданий 1936 и 1954 годов название крупно набрано гарнитурой Гилл Санс, оно выглядит внушительно, привлекательно для покупателя и выигрышно контрастирует с малым форматом. Название четко провозглашает, что это книга про буквы, а не сборник волшебных сказок.

Несмотря на все это, «Эссе о типографике» — книга вне времени. Она станет настоящим подарком дизайнерам и издателям, студентам и преподавателям дизайна, всем тем, кто любит читать, и тем, кому небезразлично искусство типографики.

В 1925 году исполнилось девятнадцать лет после смерти Сезанна, а кубизм отмечал свое восемнадцатилетие. В этом году вышли в свет «Основы типографики» Яна Чихольда.

В искусстве того времени существовало много новых и не очень новых «измов»: импрессионизм, пуантилизм, кубизм, футуризм, супрематизм, конструктивизм, нео- пластицизм, дадаизм. Тем не менее к таким личностям, как Мондриан, Швиттерс, Арп, Малевич, ван Дусбург, Кандинский, Маринетти, Ле Корбюзье и Лисицкий, представлявшим авангард живописи, скульптуры и типографики, ревнители традиционной культуры относились индифферентно, если не враждебно. В 1925 году голландское правительство отказало группе «Стиль» в участии в Международной выставке декоративного искусства, проходившей в Париже. «Павильон нового духа» Ле Корбюзье на той же самой выставке возводился «в атмосфере агрессивных нападок». Такова была обстановка, в которой Чи- хольд начал работу над тем, что впоследствии назовут Новой типографикой.

Типографика — дисциплина Довольно утилитарная. Однако Новая типографика в трактовке Чихольда имела глубокие эстетические корни. Одной из ее основ были идеи конструктивистов, которые делали акцент на «утилитарных аспектах художественности». На Чихольда также повлияла утопическая программа группы «Стиль», члены которой «стремились создать стиль, соответствующий всем сторонам современной жизни, стиль настолько согласованный, настолько понятный и настолько целостный, чтобы стерлись границы между искусством и жизнью, чтобы все сделанное человеческими руками, от чайных чашек до планов городов, участвовало в общей визуальной и интеллектуальной гармонии».

Две движущие силы одновременно оказывали воздействие на Чихольда в его работе. С одной стороны, это практический опыт, переданный ему дизайнерами-традицио- налистами — англичанином Эдвардом Джонсоном и немцем Рудольфом фон Ларишем. С другой стороны, глубокий след оставила работа талантливых экспериментаторов (художников, архитекторов и декораторов): коллажи и детские книги Курта Швиттерса (созданные в соавторстве с Кейт Штейниц и Тео ван Дусбургом), конструкции, выставочные павильоны и шрифтовые эксперименты Лисицкого, типографика Мохой-Надя и его работа в Баухаусе, а также промышленная типографика Пита Цварта. Чихольд распознал в новациях этих мастеров то, чего не увидели многие другие, — созвучность духу времени. «Существование Новой типографики, — пишет Чихольд,- можно приписать личным достижениям ее родоначальников, однако мне кажется, что эти достижения следует рассматривать как проявление тенденций и практических нужд нашего времени».

Чихольд осознавал не только требования времени, но и взаимную связь между прошлым, настоящим и будущим. Его главная заслуга — в синтезе и дистилляции идей, относящихся к двум крайностям. Чихольд стал катализатором, который способствовал превращению традиционного ремесла в форму современного искусства.

В 1928 году вышла его работа «Новая типографика» — книга, ставшая революционным манифестом типографики модернизма5. Словом и примером, формулируя и растолковывая, Чихольд пролил свет не только на Новую типографику, но и на новое видение, одним из элементов которого было искусство шрифта.

Весь мир был его аудиторией, а типографика — его голосом. Однако голос, так убежденно и рьяно отстаивавший принципы Новой типографики, спустя несколько лет с той же искренностью провозгласит возврат к классическим шрифтовым формам (в 1935 году будет опубликована книга Чихольда «Шрифтовое конструирование»). Автор откажется от своих модернистских воззрений со словами китайской пословицы: «В поспешности скрыты ошибки».

Дискуссии о правомерности идей Новой типографики по большому счету бессмысленны, так как в конечном итоге скатываются к субъективным оценкам и личным предпочтениям. Несмотря на то что печатный лист имеет культурное и историческое значение, оценка типографики, то есть внешнего вида отпечатанной страницы, — проблема сугубо формальная. И какой будет эта форма, симметричной или асимметричной, антиквенной или гротескной, — это вопрос не актуальности или архаичности, а интерпретации пространства листа.

Столь же неправильно будет обсуждать книги Чихольда с позиций моды или популярности: эти критерии не отражают внутренних свойств его работ. Говорим ли мы о Новой типографике и раннем Чихольде или же о строй типографике и позднем Чихольде, в обоих случаях мы подразумеваем общий знаменатель, который сглаживает противоречия и определяет работу мастера. Этот знаменатель — качество.

Рационально определить, что такое качество, довольно сложно — мы распознаем его интуитивно. Это ощущение мало соотносится с общепринятыми понятиями о красоте, стиле или вкусе и не имеет никакого отношения к статусу, респектабельности или экстравагантности. Качественная вещь окружена особой аурой гармоничности и лаконизма. Мы чувствуем тщательно продуманные и выверенные отношения, баланс и контраст, наконец, согласие формы и функции, их взаимное влияние и взаимное дополнение.

На Востоке в иерархии искусств каллиграфия всегда занимала почетное место. В западной традиции типографика, которая по сути является механическим продолжением каллиграфии, всегда рассматривалась как второстепенная и сугубо утилитарная дисциплина. Только благодаря стараниям и упорству, если угодно, упрямству, таких личностей, как Чихольд, станок Гуттенберга превратился в инструмент художественного самовыражения. Типографика была и остается сложным, тонким и взыскательным искусством. Безусловно, необходим определенный уровень технических знаний, однако настоящее совершенство — удел лишь немногих тонко чувствующих мастеров.

При взгляде на сегодняшний дизайн легко прийти к мысли, что тогда все было еще не так плохо — сейчас намного хуже. Сегодняшнюю ситуацию можно рассматривать как реминисценцию испытаний давно минувшей эпохи, о которой писал Эдвард Гиббон в книге «История упадка и разрушения Римской империи» (1776). Вот его слова о театре, музыке и живописи:«Причудливость, претендущая на оригинальность, и восторженность, выдающая себя за жизненную силу». Имз, наверное, перевернулся бы в гробу, узнай он, что творится сегодня в сфере образования. «Не секрет,- отмечает Роджер Кимбалл,- что образование в этой стране находится в кризисе. Узко специальные дисциплины, проблемы женщин, сексуальных и расовых меньшинств. а также модные течения вроде деконструктивизма, постструктурализма, нового истори- цизма, [постмодернизма] обосновались в сфере образования (и во множестве студий), тогда как традиционные предметы и методы исследования подвергаются обструкции как сексистские, расистские или просто реакционные». «Необходимо также напомнить, — пишет другой автор, — какие опасности подстерегают нас, когда метафоры подменяют собой факты, когда слова теряют свое значение, когда по наущению деконструктивистов знак и обозначаемый объект расходятся в разные стороны».

Сейчас модно принижать достоинство всего, что не считается «новым», иначе говоря, самым «последним достижением». Такая судьба постигла традиционное образование, модернизм и функционализм. К примеру, Баухаус, который можно считать квинтэссенцией модернизма, рассматривается просто как стиль, а не как идея. Сказать, что идеология Баухауса несостоятельна — значит отбросить заслуги всех его предвестников: Раскина и Морриса. Движения искусств и ремесел, сецессионов, Хофмана и Мозера, Мутезиуса и Веркбунда (1907), Беренса, ван де Вельде, Гропиуса, Клее, Кандинского, Мохой-Надя, Альбера, Миса ван дер Роэ и мастеров-одиночек — Малевича, Мондриана, ван Дусбурга и Лисицкого. Эстетической (и аскетической) основой Баухауса был кубизм и его детища: супрематизм, нео- пластицизм, конструктивизм, футуризм. В то время как берлинские архивы Баухауса, отреставрированная школа в Дессау, разработки, введенные в общий обиход, — все говорит о том, что Баухаус жив и поныне.

В работе «Наука и современный мир» Уайтхед пишет: «Существуют два принципа, присущие самой природе вещей : это принцип изменения и принцип сохранения. Без этих двух принципов вместе не существует ничего реального. Только изменение без сохранения есть переход ни от чего, ни к чему. Его интегрирование приводит лишь к исчезающему небытию. Одно лишь сохранение без изменения не может сохранить.

Разновидности полиграфической рекламы

Полиграфическая реклама включает в себя огромное разнообразие продукции, изготовляемый по различным технологиям и выпускаемый в разных тиражах. Всю полиграфическую продукцию можно разделить на следующие категории:

Листовка — вид агитационно-политической или информационной литературы, лист бумаги с текстом и иногда с иллюстрациями.

С развитием технологий печати, СМИ и рекламной отрасли, стала преобладать рекламная функция листовки. В современной полиграфии и рекламе, под листовкой понимают лист, обычно с односторонним расположением сообщения, формата.

Листовки являются широко используемым рекламным материалом. Методы и способы их распространения различны: их раздают на улице, рассылают по почте, распространяют через специальные раздаточные стойки.

Буклет — вид печатной продукции, характерный для рекламной полиграфии, имеющей внешнюю схожесть с брошюрой, но обычно более сложной конструкции и проработанного дизайна. Представляет собой листы, скрепленные в корешке, или сфальцованный в два и более сгибов лист бумаги, на обеих сторонах которого размещена текстовая и/или графическая информация. Традиционно буклеты изготавливаются на бумаге из листа формата А4 или меньше

Календарь — один из самых эффективных носителей рекламы обладающий к тому же малой стоимостью. Иметь в рекламном арсенале фирменный календарь весьма полезно, потому что он может выполнять функции визитной карточки.

Брошюра (фр. brochure, от brocher — «сшивать») — печатное издание небольшого размераобычно без твердого переплёта, в обложке.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Заказать диплом

Брошюра — это непериодическое текстовое книжное издание. В брошюре должно быть от 4 до 48 страниц в по статистики печати принятом в советском союзе. Страницы сшиваются нитками, скрепляются скрепкой (скобкой), пружиной или еще как то по другому.

Визитная карточка (визитка) — носитель контактных данных о человеке или организации небольшого размера. Стандартный размер визитки 5см х 9 см. Изготавливается из бумаги, картона или пластика, существует также вариант CD-визитки, выполненный на уменьшенной до 50 мм × 90 мм поверхности CD диска. Существуют также визитные карточки, изготовленные из дерева (деревянный шпон) и металла, так называемые авторские визитки.

Визитка представляет важную информацию о своем владельце, создает о нем первое впечатление. Существует три категории визиток: деловые, личные и комбинированные. Есть три версии происхождения визиток. По первой версии визитные карточки в первые появились в Древнем Китае. У всех чиновников должны были быть красные карточки с именами и должностями. Так же карточки посылали вместе с дарами, для принесения удачи. Первое официальное упоминание о визитной карточке относится к эпохе короля Людовика XIV. В те времена визитная карточка представляла собой игральную карту с именем визитера. В XVIII веке каждый французский дворянин имел по несколько разных видов визиток. Кстати, само слово «визитная карточка» имеет французские корни (vizite — визит).

В России визитки появились при Екатерине II. В последствии они стали неотъемлемым атрибутом деловой жизни. В Германии визитки появились в 1786 году. С развитим банковского дела визитки становились все популярней. Деловой стиль становится актуальным, визитки носят формальный характер. Наибольшие распространение визитки достигли в Америке.

Личная визитная карточка. Такая визитка содержит имя и фамилию владельца, иногда отчество, контактные данные, телефон, электронный адрес. Эти сведения набираются мелким шрифтом и печатаютсч в правом нижнем углу.

В личную визитку можно написать об ученой степени владельца (доцент, кандидат), или указать воинское звание, указываются обычно под именем владельца. Женщины обычно не помещают дополнительные данные на визитку, допустимы приписки от руки. Бывают семейные визитки, их можно отправлять вместе с подарками, адрес на таких визитках указывать не обязательно. Каждый супруг может обладать визиткой без обозначения координат. Можно сделать общую карточку на двоих, такие визитки отправляются с подарками и служат напоминанием о прошедшей встречи. Если нужно отправить визитку для замужней дамы сделайте два экземпляра или можно использовать две визитки для мужа жены.

Деловая визитка бывает стандартной или представительной. В стандртной визитки указывают имя, фамилию, отчество, контактные данные, должность. Так же можно указать адрес компании и электронную почту, сайт.

Есть определенные правила расположения текста на деловых визитках:

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Подробнее

имя руководителя организации размещается в центре миниатюрного прямоугольника;

должность — под именем, более мелким шрифтом;

название и адрес компании — в левом нижнем углу;

номер телефона и факса — в нижнем правом.

Если сотрудник не занимает руководящий пост, то на его визитке:

название и адрес фирмы находятся в центре;

его фамилия, имя и отчество — в левом нижнем углу. Такие карточки используют только при служебных контактах. В светской жизни их применение запрещено этикетом

При изменении номера организации можно зачеркнуть стары и написать новый ручкой. Но нельзя зачеркивать название должности, так как это противоречит деловому этикету. На деловых визитка, обычно не указыват номер домашнего телефона, но если владелец захочет он может указать его. На визитка сотрудников сферы обслуживания можно разместить карту города и фотографию того кто дает визитку, так как такие визитки сделы в целях рекламы. В представительской визитки указывается имя отчество владельца, должность, название предприятия, на таких визитка не указывают координаты (адрес, телефон), она нужна для упрощения общения. В такой ситуации предъявитель не намерен устанавливать контакт с собеседником. Визитная карточка предприятия может быть представительской визиткой, с адресом и телефоном. Они используются на презентациях, выставках, ярмарках.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Подробнее

Существует комбинированная визитная карточка. Она представляет собой смесь деловой и личной визитки. На ней размещается кроме рабочего телефона. Домашний и домашний адрес. Такие визитки нужны научным сотрудникам и фрилансерам. Женщины обычно не указывают информацию о домашнем адресе.

Кроме обычных стандатных визиток существуют креативные авторские визитки. Такие визитки очень пригодятся, которые работают в сфере дизайна, визитная карточка будет так же важна как и портфолио. Визитка помогает создать физическую связь между клиентом и дизайнером. Она сможет стать отражением вашего таланта и неповторимости. Авторские визитки в отличие от обычных могут производиться из различных материалов например из дерева, ткани, металла, прозрачной бумаги, иметь необычную форму, быть в виде фотоаппарата или ноутбука, в виде браслетов.

Плакат (нем. Plakat от фр. placard — объявление, афиша, от plaquer — налепить, приклеивать) — яркое, обычно большое изображение, сопровожденное кратким текстом, сделанное в агитационных, рекламных, информационных или учебных целях.

Каталог (от древнегреческого „заносить в список“) содержит набор изображений товаров с описанием. В каталоге можно видеть данные о товаре, которые могут включать текстовую описательную информацию, значения характеристик, изображения, сведения о классификации, мультимедийную информацию, информацию о ценах и другое, смотря для чего сделан каталог.

1.3 Развитие айдентики в логотипах

Термин айдентика стал общепринятым для создания логотипов и сопутствующей продукции. Проще говоря айденьика это — фирменный знак и фирменный логотип. Так же айдентику можно назваь визуальным брендингом. Общественное содержание айдентики очень многообразно и затрагивает экономические, культурные, политические сферы жизни. Самая значимая сфера для дизайнеров — корпоративные коммуникации, которые являются большой площадкой для новых решений и идей. Визуальная айдентика необходима для развития бизнеса. Она является главной точкой входа у потребителя. Развитие происходит очень быстро меняется эстетика и стилистика товарного знака.

Айдентика — визуальное отображение бренда, его трансформация с учетом правил изменения товарного знака. Группа элементов используемых в дизайне. Айдентика нужна для оригинальности фирмы, для привлечения людей.

Айденитика состоит из фирменного стиля и логотипа. Aйдентику еще называют бренднгом. Даже не смотря на некомпитентностьи капризы заказчика в наше время дизайне более свободен в выборе. Визуальная айдентика содержит в себе субъективность, воздействует на эмоции.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Цена диплома

Историю айдентики можно рассмотреть на примере известных логотипах.

Айдентика старой школы

Термин старая школа условен, относится к 60-80 гг. Тем немение можно обусловить стилистической периодизацией. Стиль старой школы выражается в монохромности, плоскостном изображении и без каких то особых эффектов. Из представителей старой школы можно назвать Пола Рэнда, Сола Басса, Милотона Глейзера. В Росси представителем в айдентике можно назвать Валерия Окопова. Становление и образ ранней айдентики связано с техноцентризмом, что соотносится с потребителями, а так же другим уровнем развития коммуникаций. Все же есть болие конструктивные принципы, они применяются и в современной айдентики. Графика старой школы многообразна и не стоит ее упрощать, опираясь только на стилистические особенности. Встречается очень много необычных и противоречивых решений: минималистические, рубленные и изящные… В графике старой школы подчерк и характер дизайнера больше узнаваем, чем в современном дизайне. Анализ старой школы устарел только стилистически но не содержательно. Дизайн-подход остается прежним, с этим появляются современные тенденции, они становятся основным составляющим сегодняшнего дизайна. Традиционный дизайн был подвергнут изменениям в моде и влиянию разных нововведений. Разрушение старых традиций происходит во всех сферах визуального искусства, но в первую очередь затрагивается графический дизайн, который предназначен в первую очередь для печати. Распределение на новую и старую визуализацию становится все болие выраженным. От этого спасает совпавшая с постмодернисткой терпимостью гибридность самих медиа, сохраняется актуальность всех стилей не зависимо от их родословной.

Создание логотипов еще недавно определялось в корпоративной айдентике, развитие которой было очевидно. Главным условием в айдентике было перечисление градиентов, объемность, прозрачность, фактура. Однако многие компании отошли от современных преобразований такие компании как Twitter, Microsoft. Главная особенность в том, что нынешняя стилистика не вытеснила старую, оба направления задействованы. Создатели выходят за пределы, которые сами установили. Плоский дизайна становится все болие актуален. Самым объективным примером может быть ребрендинг компаний: YouTube, Facebook, Twitter.(Приложение1 рис 3) Плоский дизайн еще больше интегрировал в отличие от предшествующего в компьютерные технологии и коммуникации. Главным двигателем современного дизайна являются новые операционные системы. Плоский дизайн не считается нововведением в айдентике. Продолжает необратимость на новой расширенной платформе. Он объединяет коммуникации, интерфейс сайтов, устройств, формируется устойчивая визуализация, может стать новой модной волной и быть причиной для ребрендинга.

1.4 Как сделать хороший логотип на примере известных компаний

Важность цвета логотипа

Влияние цвета на человека неоспоримо. Цвет вызывает реакции, которые могут сказаться на принятии решений.

Известный поэт Иоганн Гете занимался исследованием цвета и цветовой символики. В своей книге «теория цвета» он писал: «цвет — продукт света, вызывающий эмоции». Понятия «цвет» и «эмоция» неотделимы друг от друга. Цвет в восприятии человека является воплощением определенной эмоции.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Цена диплома

Об этом свидетельствует и популярный в психодиагностике тест Люшера. Суть теста заключается в том, что человек выбирает из представленной палитры понравившийся цветовой сектор. Цвет этого сектора показывает психоэмоциональное состояние испытуемого. Макс Люшер сделал важный вывод и для рекламной индустрии: цвет не только вызывает реакцию в зависимости от эмоционального состояния, но и формирует сами эмоции.

Также в современной медицине набирает популярность цветотерапия. В этой методике цвет используется как способ воздействия на психическое и физическое состояние человека. У каждого цвета своя длина волны. От длины зависит эффект воздействия на человеческий организм.

Каждый цвет создает особое настроение. Важно выбрать цвет или цветовое сочетание, которое вызывает правильные ассоциации именно с вашим брендом. Цвет должен сочетаться с идеей, которую компания хочет донести до людей. Примеры смены цвета в известных компаниях (приложение1 рис.4)

Психология цвета и маркетинг

Исследования показывают, что бессознательное отношение к продукту у потребителей формируется в первые 90 секунд зрительного контакта с ним. В 85% случаев их суждение опирается именно на восприятие цвета. Это значит, что в дизайне цвет — не только артистический выбор, но и важное бизнес решение, которое влияет на всё, начиная от восприятия потребителей до продаж продукта.

Но при выборе цветосхемы для лого или бренда не привязывайтесь к любым традиционным, символичным или стереотипным методам. Когда дело касается цвета, не существует простого процесса или строгого правила. Наиболее важен сам цвет и как он задействован в дизайне — подходит ли бренду и контексту рынка.

Значение цвета

Люди больше полагаются на свои ощущения, нежели на разум. Один из наиболее простых способов это проверить — покрасить стены своей квартиры в красный цвет. Например, у человека, который живет в помещении с красными стенами более частое сердцебиение и кровяное давление, чем у человека, живущего в помещении с синими стенами. Остановим внимание на самых популярных цветах и их значении.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Заказать диплом

Красный цвет

Страсть, сила, внимание, любовь, действие, агрессивность.

Красный цвет традиционно символизирует величие и силу. Использовать его при создании логотипа не всегда уместно, поскольку этот цвет возбуждает нервную систему. Он обладает широким диапазоном чувств: от любви и страсти к страху и агрессии. Но если вы не боитесь риска усилить нежелательные эмоции и хотите склонить клиентов к решительным действиям, вызвать у них сильные ассоциации, то красный — правильное решение.

Оранжевый цвет

Счастье, энергия, общительность, дружелюбие, солнце.

Считается, что оранжевый вызывает аппетит. Оранжевый цвет используется в некоторых знаках предостережения. Часто используется в розничной торговле. Как правило, это призыв к действию. Оранжевый располагается между красным и желтым не только в спектре цветовой гаммы, он так же являться чем-то средним между этими цветами в плане психологичного влияния. Казалось, соединив два, заряженных энергией цвета, мы в результате ничего нового не получим. Но оранжевый, не взирая на свою огненность, намного мягче, спокойнее и уютней своих создателей. Он создает впечатление домашнего комфорта.

Желтый цвет

Логика, оптимизм, прогресс, уверенность, игривость, творчество.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Цена диплома

Желтый цвет обычно слишком яркий, чтобы использовать его в качестве доминантного цвета. Он требует использования контура, фона или граничащего цвета. Это видно на примере подзаголовка. Желтый — цвет тепла, веселья и креатива. Этот цвет вызывает приятные эмоции. Он также отличный мотиватор к действию. В отличие от красного, желтый создает впечатление праздника и ассоциируется с детством без намека на агрессию.

Если вы хотите вызвать у клиента чувство беззаботной радости, то с уверенностью используйте этот солнечный цвет на своем логотипе.

Зеленый цвет

Природа, богатство, свежесть, жизнь, гармония, рост, новизна.

Зеленый значит «вперед». Часто используется для представления эко-компаний и продуктов. Считается успокаивающим цветом. Зеленый цвет, как синтез свежести и природы со спортом и здоровым образом жизни, стимулирует одновременно и к спокойствию, и к активной деятельности. Это сочетание достаточно сбалансированное, а потому не вызывает такого диссонанса чувств, как красный. Зеленый не перенасыщает эмоциями, как желтый, но и не настолько умиротворяет, как синий. Если вы не хотите нагружать логотип изобилием дополнительных функций, то остановите свой выбор на зеленом цвете.

Синий цвет

Доверие, консервативность, надежность, честность, спокойствие.

Самый популярный корпоративный цвет. Часто используется для интернет-бизнеса и финансовых учреждений. Мужественный цвет. Синий — цвет воды и неба. Он способен охладить пыл, успокоить и сконцентрировать на работе. Синий цвет вызывает прочное доверие и исключает спонтанность в принятии решений.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Подробнее

Фиолетовый цвет

Аристократизм, тайна, помпезность, творчество, величественность.

В древнем Риме и Финикии фиолетовую краску добывали из особого вида моллюсков. Это был трудоемкий и дорогостоящий процесс. С тех пор все оттенки пурпурного и фиолетового ассоциируются с эксклюзивностью и роскошью. Фиолетовый — цвет аристократии и королевской власти, религиозных церемоний, духовности и мистики. Этот цвет является соединением красного и синего. Подобно красному, фиолетовый цвет вызывает ассоциации с силой и величием, но действует намного благороднее и спокойнее. В свою очередь как и синий, по природе своей «холодный», он не возбуждает нервную систему, а от того и не является сильным мотиватором к действию. Это цвет успеха, мудрости и уверенности вызывает уважение у клиентов.

Белый цвет

Благородство, чистота, невинность, правдивость, начало.

Цвет полной открытости, готовности воспринимать мир во всем его многообразии. Он не несет неприятных ощущений. Стоит лишь заметить, что акцент на белом цвете в печатной рекламе способен создать нейтральный эффект, когда потребителю рекламы просто сообщается информация о товаре. Часто белый используется как фон.

Серый цвет

Реализм, здравомыслие, информированность, смирение, гармония и стабильность. Находиться на стыке двух противоположных цветов: белого и черного. Символизирует также умеренность и солидность. Он не раздражает даже в больших количествах.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Цена диплома

Черный цвет

Утонченность, роскошь, респектабельность, стиль, элегантность, авторитетность.

Черный цвет используется для брендов высокого класса, как основной или в паре с другим цветом. Черный ассоциируется с серьезностью. Большинство логотипов были сначала разработаны в черно-белых цветах. При создании своего логотипа всегда учитывайте и то, как он смотрится в черно-белом формате.

Важно: все цвета и оттенки подразделяются на теплые и холодные. Теплые цвета ассоциируются с энергией, а холодные — со спокойствием и безопасностью.

Культурный аспект

При выборе цвета для логотипа помните о разнице в культурном восприятии вашего цвета. В каждой стране существует своя национально-культурная специфика, которую необходимо учитывать, занимаясь разработкой рекламной кампании в той или иной стране.

К примеру, в западном мире белый считается цветом чистоты и мира. Но в Индии, Китае и Японии это цвет траура, смерти, несчастья. Для этих народов непонятно, как европейцы надевают белые подвенечные платья и ассоциируют этот цвет с чистотой, младенцем, ангелом, торжественностью. Убедитесь, что цвет, который вы выбрали, создаст правильное впечатление у целевой аудитории.

Сочетание цветов в логотипе

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Заказать диплом

Теперь нам известны значения цветов и их влияние на психику. Можно приступать к выбору цвета для логотипа.

Многие компании создают монохромные логотипы. Для этого нужно подобрать один цвет. Но есть и другой путь: создание фирменного сочетания цветов.

В геральдике, которая специализируется на изучении гербов, цвету также уделяется внимание. Но вопреки стереотипам, специалисты этой исторической дисциплины указывают на то, что при выборе цветовых сочетаний создатели гербов руководствуются скорее эстетическими принципами. Значение цвета играет второстепенную роль.

Поэтому в приоритете эстетика и визуальное восприятие будущего логотипа. Большинство популярных брендов монохромные — они используют один цвет. Определяем основной цвет в соответствии с его значением и вашими пожеланиями. Далее к нему подбираются дополнительные цвета. Количество дополнительных цветов определяется индивидуально. В среднем используется от 1 до 3 дополнительных цветов. Для подборки сочетаний удобно использовать цветовой круг. Существует несколько способов подбора цвета логотипа.

Способы подбора цвета:

1) Монохромный. Используются различные оттенки одного цвета. К примеру, спектр зеленого от самого светлого к темному оттенку. Этот способ считается самым утонченным и традиционным.

) Аналогичный. Выбираются оттенки, которые находятся рядом на цветовом круге. Как правило, это близкородственные цвета: желтый и желто-оранжевый. Это универсальный способ. Ошибиться невозможно, поскольку эти цвета идеально сочетаются друг с другом.

) Комплиментарный. Противоположности на цветовом круге, такие как красный и зеленый или фиолетовый и желтый. Комплиментарные или дополнительные цвета обладают высокой контрастностью и высокой интенсивностью. Это популярное в

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Цена диплома

дизайне и моде направление «колор блокинг» (прим.: colorblocking). На самом деле эта тенденция родом из 60-х годов прошлого века. В чистом виде такие цвета и оттенки могут конфликтовать. Но зато какие яркие и запоминающиеся логотипы можно создать в рамках этих сочетаний.

) Раздельно-комплиментарный способ. Выбирается любой цвет на цветовом круге и два фланговых цвета. Этот способ также контрастный, но засчет двух оттенков, располагающихся недалеко друг от друга, сочетание получается более деликатным.

) Триадный. Название говорит само за себя. Берем любые три цвета. Необходимое условие: цвета должны находиться на одинаковом расстоянии.

) Тетрадный или дважды комплиментарный способ. Используются две цветовые пары, дополняющие друг друга. Наиболее сложный способ. Ведь чем больше цветов, тем труднее их сочетать. Важно: один из четырех цветов является доминирующим. В процессе создания цветового сочетания, регулируется насыщенность цветов и другие параметры. При таком подходе можно добиться более детальной проработки логотипа и удачной сочетаемости.

Сервисы для подбора цвета

Adobe Colour

Это бесплатный сервис для подбора цветов. Adobe Colour доступен в браузерных вариантах и настольных версиях. В настольной версии можно экспортировать цветовую схему прямо в Photoshop, Illustrator и InDesign. Также вы можете создать аккаунт, где будут храниться все ваши палитры и цветовые схемы.

Mudcube Colour Sphere

Если вы не уверены по поводу вашей схемы цвета, у Mudcube есть подборка тем на выбор. Этот ресурс поможет вам создать цветовую схему из одного выбранного оттенка.

Color Palette Generator- бесплатный онлайн-сервис, который генерирует цветовую палитру на основе загруженного файла в формате PNG, JPG или GIF.

Pantone — этот сервис полезен тем, что цвета, которые вы там выберите, будут смотреться в распечатанном виде так же, как и в цифровом. Если в pantone нашелся цвет, который вам нравится — можно зайти в illustrator и выбрать там аналогичный.

ColorZilla — с помощью Colorzilla можно пипеткой взять цвет из любой точки вашего браузера и определить его номер. Незаменимая вещь для дизайнеров.Colors — цвета, используемые знаменитыми брендами.

COLOURlovers- библиотека этого веб-ресурса насчитывает более 2 миллионов готовых цветовых решений, которые можно сортировать по рейтингу, количеству просмотров и дате создания.

Colorscheme- профессиональный онлайн-сервис, позволяющий сгенерировать цветовую схему в соответствии с правилами колористики на цветовом круге.

0 to 255- этот сервис позволит вам просмотреть все возможные оттенки и найти подходящий.

Должен ли логотип быть понятным? На самом деле свое содержание он обретает только тогда, когда начинает ассоциироваться с конкретным продуктом, компанией или услугой. Он черпает смысл и силу из качества того, что он олицетворяет. Логотип второразрядной компании рано или поздно тоже станет восприниматься как второразрядный. При этом вряд ли стоит ожидать, что логотип начнет работать сразу же после своего появления — аудитория должна соответствующим образом подготовиться и привыкнуть к нему. Люди должны сперва оценить вкус продукта, надежность компании или удобство сервиса. Лишь тогда логотип начнет работать в свою полную силу.

Логотипы могут и лгать. Эта ложь может проявляться в самых разных обличиях: от заимствования некоторых характерных черт до прямого плагиата. Поскольку дизайн — это чудище о двух головах, когда случается такое копирование, происходят весьма интересные вещи. Свастика, одна из самых возвышенных и мирных эмблем на свете, была моментально низвергнута с пьедестала, как только начала служить злу. Однако ее имманентную красоту никто и не думает оспаривать, в этом, кстати, проявляется стойкость хорошего дизайна.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Подробнее

Главная цель логотипа — это идентификация, а главное средство — простота. Сложность, вычурность и нечеткость являются для логотипа минами замедленного действия. Дотошная иллюстративность вовсе не полезна, как многие думают. Обилие деталей только затруднит узнавание и передачу смысла. Логотип в первую очередь отвечает не на вопрос «Что?», а на вопрос «Кто?», и в этом его главное предназначение. Эффективность в выполнении этой функции зависит от четкости, заметности, воспроизводимости, запоминаемости, универсальности и долговечности. Большинство дизайнеров полагают, что образ, используемый в логотипе, должен зависеть от области деятельности компании или характера услуги. «Что за аудитория?», «Каков маркетинг?», «Какая медиаактивность?» — вот вопросы, которыми мы задаемся. Символ животного может прекрасно подходить для одного проекта и быть совершенно противопоказан для другого.

Хорошими помощниками в создании логотипа являются цифры (747, «7-ап», 7-11) и буквы (они чаще всего и используются). Сколь ни странно, но образ как таковой не столь важен для логотипа и даже его соответствие содержанию особой роли не играет.

Это не значит, что соответствия следует избегать. Просто иногда прямое соответствие образа и того, что он символизирует, невозможно или в ряде случаев нежелательно. В конечном итоге обязательными критериями хорошего логотипа являются ясность, четкость и запоминаемость.

К примеру, эмблема «Мерседеса» никак не соотносится с автомобилями, тем не менее это хороший знак, и не потому, что он хорошо нарисован, а потому, что хорош сам автомобиль. То же самое можно сказать про яблоки и компьютеры, про «Тиффани» и бирюзовый цвет. Мало кто вообще знает, что летучая мышь — это эмблема рома «Бакарди», тем не менее этот ром продолжают пить. Одежда «Лакост» не имеет ничего общего с крокодилами, но зеленый значок этой марки является узнаваемым и работающим символом. Эмблема «Роллс-Ройса» выглядит так шикарно отнюдь не из-за своей формы (она тривиальна), а просто потому, что это эмблема «Роллс-Ройса». Точно так же подпись Вашингтона ценят не за каллиграфию: кому какое дело до красоты почерка, если подпись стоит на платежеспособной банкноте?

Все это может навести на мысль, что хороший дизайн не особо-то и нужен, но это не так. Дизайн, плохой он или хороший, — это узелок на память. Хороший дизайн придает ценность, усиливает значимость и притягивает взгляд. На него приятно смотреть, и это сторицей воздается его владельцу, ведь красивый образ легче запомнить, чем корявый. Хорошо сделанный знак — это знак качества, отражение сути бизнеса. Он говорит о вдумчивости и содержательности, о качестве товаров или услуг. Это, в конце концов, хороший пиар, символ доброго имени и доброй воли. От имени компании он говорит: «Вы нам небезразличны».

Проблема привычки заслуживает самого серьезного внимания. Когда логотип используется длительное время, любое изменение в дизайне — смена формы или цвета — вызывает своего рода шок, как если бы пожарные машины одним прекрасным утром вместо красных стали зелеными или желтыми.

Причин для смены или переделки логотипа столько же, сколько и мнений. Слепая вера в то, что новый логотип, подобно лампе Аладдина, волшебным образом преобразит любой бизнес, — довольно частое явление. Редизайн должен иметь под собой твердую почву — новые черты, новые качества, новые перспективы. А если компания еще не доросла до такого обновления, огонь реформ быстро прогорит.

Иногда логотип действительно требует переделки, так как является безобразным, устаревшим или не соотвествующим новым реалиям. Тем не менее чаще всего редизайн затевается, чтобы потешить чье-то самолюбие, удовлетворить прихоть нового гендиректора, который не хочет ассоциироваться с прошлым, или же просто от нечего делать.

С другой стороны баррикад затаились те, кто противится таким нововведениям и просит оставить логотип в покое. Это происходит по разным причинам, иногда разумным, чаще не очень: из-за предрассудков, ностальгии или даже страха. Не так давно я предложил внести несколько незначительных правок в логотип «Ю-пи-эс» 1961 года, но мою идею, не церемонясь, отвергли, несмотря на то, что гонорар для меня не был важен. Если дизайн можно улучшить без потери идентификации, всегда стоит сделать это, ведь логотип — это предмет гордости, и он должен быть совершенен. В мире коммуникаций правит имидж, логотип — квинтэссенция имиджа, бриллиант в царской короне.

Что такое логотип и каковы его функции:

логотип — это флаг, подпись, герб, уличный указатель;

логотип не продает, он идентифицирует,

логотип довольно редко описывает что-то;

логотип основывается на качестве того, что он символизирует, но никак не наоборот;

логотип менее важен, чем продукт — то, что символизирует логотип, гораздо важнее того, как он выглядит;

предметом логотипа может быть практически все что угодно.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Подробнее

Он может выступать в разных ипостасях: и подпись, и государственный флаг — это своего рода логотипы. Французский или арабский флаги весьма привлекательны эстетически. Первый представляет собой чистую геометрию, тогда как второй — это сочетание арабской вязи и изящно изогнутой сабли. Две эти диаметрально противоположные графические концепции одинаково функциональны. Однако их функция гораздо больше, чем эстетика. В бою флаг либо друг, либо враг. Даже самый безобразный флаг прекрасен, если с ним выиграно сражение. Как говорится, красота — в глазах смотрящего, что одинаково истинно для войны и для мира, для флагов и для логотипов. Все мы считаем флаг своей страны красивым, и эта аналогия многое говорит нам о восприятии логотипов.

Уличный указатель является тоже своего рода знаком. Искать никак не обозначенную улицу — суровое испытание. Не важно, красивая табличка или убогая, не важно, каким шрифтом она набрана, важно только название улицы. Идентификация — вот что роднит ее с логотипом.

Должен ли логотип быть понятным? На самом деле свое содержание он обретает только тогда, когда начинает ассоциироваться с конкретным продуктом, компанией или услугой. Он черпает смысл и силу из качества того, что он олицетворяет. Логотип второразрядной компании рано или поздно тоже станет восприниматься как второразрядный. При этом вряд ли стоит ожидать, что логотип начнет работать сразу же после своего появления — аудитория должна соответствующим образом подготовиться и привыкнуть к нему. Люди должны сперва оценить вкус продукта, надежность компании или удобство сервиса. Лишь тогда логотип начнет работать в свою полную силу.

Логотипы могут и лгать. Эта ложь может проявляться в самых разных обличиях: от заимствования некоторых характерных черт до прямого плагиата. Поскольку дизайн — это чудище о двух головах, когда случается такое копирование, происходят весьма интересные вещи. Свастика, одна из самых возвышенных и мирных эмблем на свете, была моментально низвергнута с пьедестала, как только начала служить злу. Однако ее имманентную красоту никто и не думает оспаривать, в этом, кстати, проявляется стойкость хорошего дизайна.

Главная цель логотипа — это идентификация, а главное средство — простота. Сложность, вычурность и нечеткость являются для логотипа минами замедленного действия. Дотошная иллюстративность вовсе не полезна, как многие думают. Обилие деталей только затруднит узнавание и передачу смысла. Логотип в первую очередь отвечает не на вопрос «Что?», а на вопрос «Кто?», и в этом его главное предназначение. Эффективность в выполнении этой функции зависит от четкости, заметности, воспроизводимости, запоминаемости, универсальности и долговечности. Большинство дизайнеров полагают, что образ, используемый в логотипе, должен зависеть от области деятельности.

компании или характера услуги. «Что за аудитория?», «Каков маркетинг?», «Какая медиаактивность?» — вот вопросы, которыми мы задаемся. Символ животного может прекрасно подходить для одного проекта и быть совершенно противопоказан для другого.

Хорошими помощниками в создании логотипа являются цифры (747, «7-ап», 7-11) и буквы (они чаще всего и используются). Сколь ни странно, но образ как таковой не столь важен для логотипа и даже его соответствие содержанию особой роли не играет.

Это не значит, что соответствия следует избегать. Просто иногда прямое соответствие образа и того, что он символизирует, невозможно или в ряде случаев нежелательно. В конечном итоге обязательными критериями хорошего логотипа являются ясность, четкость и запоминаемость.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Заказать диплом

К примеру, эмблема «Мерседеса» никак не соотносится с автомобилями, тем не менее это хороший знак, и не потому, что он хорошо нарисован, а потому, что хорош сам автомобиль. То же самое можно сказать про яблоки и компьютеры, про «Тиффани» и бирюзовый цвет. Мало кто вообще знает, что летучая мышь — это эмблема рома «Бакарди», тем не менее этот ром продолжают пить. Одежда «Лакост» не имеет ничего общего с крокодилами, но зеленый значок этой марки является узнаваемым и работающим символом.(приложение 1 рис 5) Эмблема «Роллс-Ройса» выглядит так шикарно отнюдь не из-за своей формы (она тривиальна), а просто потому, что это эмблема «Роллс-Ройса». Точно так же подпись Вашингтона ценят не за каллиграфию: кому какое дело до красоты почерка, если подпись стоит на платежеспособной банкноте?

Все это может навести на мысль, что хороший дизайн не особо-то и нужен, но это не так. Дизайн, плохой он или хороший, — это узелок на память. Хороший дизайн придает ценность, усиливает значимость и притягивает взгляд. На него приятно смотреть, и это сторицей воздается его владельцу, ведь красивый образ легче запомнить, чем корявый. Хорошо сделанный знак — это знак качества, отражение сути бизнеса. Он говорит о вдумчивости и содержательности, о качестве товаров или услуг. Это, в конце концов, хороший пиар, символ доброго имени и доброй воли. От имени компании он говорит: «Вы нам небезразличны».

Наиболее важным качеством нового логотипа являеся универсальность и гибкость применения. На следующих страницах показаны три варианта дизайна пакета для покупок. Очевидно, что аналогичным образом может быть выполнен дизайн упаковки и любых печатных материалов, которые потребуются в процессе внедрения нового фирменного стиля.

Ингредиенты, которыми оперирует дизайнер, — это образы, абстрактные символы, материалы и цвета. Суть дизайнерской работы состоит в том, чтобы отмерить нужные пропорции и найти верные сочетания этих составляющих.

В дизайне логотипов не последнее место занимает комбинаторная геометрия, и логотип ИДЕО — весьма показательный пример. Помимо всего прочего, геометрический подход в данном случае адекватен с точки зрения формы и содержания. Если пропорция и контраст — это формальные характеристики, то адекватность, иначе говоря целесообразность для решения конкретной задачи, — характеристика содержательная и не менее важная, чем материал или функциональность. За редкими исключениями адекватный дизайн — это и есть хороший дизайн. Напротив, дизайн, не соответствующий своей задаче, не может быть хорошим по определению.

Здесь представлено несколько вариаций на тему четрех квадратов. Полоски из комбинаций квадратиков, отдаленно напоминающие египетские письмена, не только увлекательны сами по себе, они подсказывают путь для поиска верного дизайнерского решения. Зритель может стать полноправным участником дизайнерской игры и «примерить на себя» различные конфигурации расстановки блоков.

Повторение букв 1-О-Е-О полностью созвучно концепции логотипа и демонстрирует множество возможностей его трансформации. Это одновременно и наглядная схема творческого поиска нужной формы, и конкретный пример дизайнерского решения. А кроме того, повторение — ключ к запоминанию. Одна из комбинаций в каждом ряду, выделенная на фоне других, дает глазу «точку опоры» и служит контрастным акцентом в линейной структуре. Читаемость достигается за счет разнесения букв по квадратам. Буква /, стоящая на первом месте во всех последовательностях, не позволяет зрителю запутаться.

Краткие слова читаются приятно и легко.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Цена диплома

М0ПМ11МС81АН — длинное и нескладное составное слово, которое считывается далеко не сразу.

Слово на соседней странице читать уже легче, но в сочетаниях конкретных букв вне зависимости от шрифта скрываются ловушки, избежать которые невозможно в принципе. Сочетания М/У, С8 образуют участки, которые выделяются на фоне целого. Оптические свойства этих букв таковы, что плотность слова выглядит неравномерной.

Путь к решению проблемы — зауженный шрифт.

Он экономит пространство, надпись выглядит более компактной и цельной; работать становится гораздо удобнее.

В большинстве повседневных печатных материалов логотипы довольно мелки, что делает проблему удобочитаемости еще более актуальной.

Тем не менее легкость буквального прочтения — не единственная и не самая главная наша забота. Прежде всего логотипу необходим элемент узнаваемости — уникальный и хорошо запоминающийся графический элемент.

Логотип О’Щсчитывается даже в мельчайшем размере, когда букв вообще не разобрать. Зритель сразу узнает его цельный образ, не задумываясь об очертаниях отдельных знаков и штрихов.

Круг вместо буквы О, контрастирующий с зауженным шрифтом, — менее очевидный и более интересный способ обыграть надпись. И все же здесь еще не хватает элемента неожиданности, некой детали, которая служила бы визуальной зацепкой, подчеркивающей ассоциацию с солнцем.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Цена диплома

Решение этой задачи напоминает ответ на загадку: как поставить яйцо вертикально? — срезать низ! Круг со срезанной нижней частью устойчиво ассоциируется с восходящим солнцем.

Название «Морнингстар» взято из фразы «Наше Солнце — всего лишь утренняя звезда» из книги «Уолден, или Жизнь в лесу» Генри Торо. Логотип представляет собой визуальную интерпретацию этой фразы.

Дискуссии о том, можно ли считать художественные формы, созданные на компьютере, произведениями искусства, неуместны, поскольку в таких спорах понятие «форма» подменяется понятием «технология». Эта подмена отвлекает от истинного предмета — дизайна. Ни для кого не секрет, что у каждой изобразительной техники есть свои характерные приемы, но их нельзя назвать оригинальными решениями, это скорее случаи удачного применения технологии. Выражение «компьютер — это творческий инструмент» обманчиво, оно по сути значит, что нажимать на клавиши и двигать курсором — уже само по себе творчество. Изображения, полученные на компьютере, тоже являются иллюзией — да, они зачастую выглядят необычно и ново, но опять же это всего лишь техника, а не суть творчества. Не менее подозрительна фраза «инструмент будущего». Предполагается, что человеческие руки и разум в будущем ждет атрофия? Объединяет эти штампы одно — беспочвенность заложенных в них обещаний.

Конечно, нельзя отрицать очарования машины: «игра» с возможностями компьютера невероятно увлекательна. Однако эта игра может отвлечь студентов-дизайнеров от настоящей учебы, настоящей работы по методичному погружению в задачу и ее разрешению. Последствием этого увлечения может стать и утрата навыков рисунка, которые вырабатываются только длительными и систематическими занятиями с карандашом в руке.

Если с изобретением пишущей машинки мы разучились красиво писать от руки, что же случится с остальными нашими навыками с появлением компьютеровЕстественно, гораздо быстрее и легче делать такие изображения при помощи компьютера. Однако такая практика привела бы к утрате ценного опыта практического применения материалов и инструментов. Как пишет Жак Барзун, «отработка всех этапов своими руками дает разуму „чувство материала, которое необходимо при обучении любому искусству или ремеслу». Что касается чувствительности, которая постигается только при помощи «движущей силы непосредственного опыта», то она не вы рабатывается от щелканья мышкой. Кроме того, студенты не ощутили бы удовлетворения от хорошо сделанной работы.

Современные поветрия в дизайне, как и все остальные визуальные феномены, подчиняются непреложным законам формы. Попытки выдать желаемое за действительное тут не помогут — от проблем формы, как от собственной тени, избавиться невозможно. Потешаться по поводу формы и Клайвом Беллом, Джоном Дьюи и целой областью научного знания под названием эстетика. По иронии судьбы такие насмешки — камень в огород современного «модного дизайна», так как все его приемы по большому счету формальны. Однако более важно то, что критики фактически отрицают тезис великого художника, архитектора и писателя Ренессанса Джоржо Вазари о форме: «Это жизненная сила любого творческого процесса».

Идея логотипа должна опираться по возможности на название. Она должна четко читаться и служить своего рода декларацией. Идея должна соответствовать своему назначению, легко распознаваться и быть удобной в использовании. В ней должна быть изюминка, она должна привлекать внимание, дарить зрителю радость открытия и удовольствие от участия в игре. Дизайн логотипа, будучи продуктом бесконечного поиска и усовершенствования, в конечном счете является отражением цельности и чистоты бизнеса компании. Работоспособность логотипа напрямую зависит от его открытости — от того, насколько широко и осмысленно он используется. такой знак, который будет уникальным, привлекательным, хорошо запоминающимся и универсальным для тиражирования на любых носителях.

Первоначальный вариант был разработан в 1956 году и имел две версии. Его характерными чертами — и хорошими мнемоническими инструментами — являются квадратные просветы буквы В и асимметричные засечки буквы М.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Цена диплома

Логотип «Ай-би-эм» — это имидж «Ай-би-эм».

Задача этого буклета — задокументировать появление и этапы разработки логотипа «Ай-би-эм», продемонстрировать способы его использования и указать на возможные подводные камни в процессе работы с ним.

Важность логотипа как символа доброй воли и репутации компании сложно переоценить. Логотип — отнюдь не банальное украшение, не табличка с названием и не визитка. Это активный и мощный инструмент дизайна, рекламы и маркетинга.

Разработка логотипа «Ай-би-эм», как и любой другой дизайнерский проект, — задача интеграции формы и содержания. Из трех всем известных букв нужно сделать такой знак, который будет уникальным, привлекательным, хорошо запоминающимся и универсальным для тиражирования на любых носителях.

Первоначальный вариант был разработан в 1956 году и имел две версии. Его характерными чертами — и хорошими мнемоническими инструментами — являются квадратные просветы буквы В и асимметричные засечки буквы М.

Стандартные презентациивсегда рискуют остаться невидимками. Осмысленное представление дизайнерской работы ориентировано на достижение определенной цели и готовится для определенного человека. Способ подачи свежей идеи — вообще одна из самых сложных задач дизайнера. Это не только оформительская, но и идейная задача.

В принципе, подачей можно назвать всю работу дизайнера. Не только в узком смысле — представление, объяснение и продажа конкретной работы клиенту, зрителю или читателю, — но и в более широком. Продукт дизайнерской мысли должен сам «представиться» и «объясниться» на рынке. Далеко не все заказы интересны, но дизайнер обязан черпать вдохновение в любых, даже самых обыденных вещах, будь то сосиски или лимузины. Зачастую сама тема или предмет работы могут и не вдохновлять. Более важными факторами для творчества нередко становятся адекватная задаче идея и ее воплощение в форме.

Презентация в дизайне играет ту же роль, что и аккомпанемент в музыкальном произведении. Поэтому отсутствие идеи не спрятать за финтифлюшками и украшательствами. Если подача слишком вычурна, ее могут не воспринять, если же она, напротив, слишком прямолинейна, есть риск, что зрители просто уснут.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Заказать диплом

Разберем как должен выглядеть логотип компании Некст. Хорошо начать работу с выбора шрифта. Ниже приведены два примера: Кэзлон и Бифур. Первый был создан в 1725 году Вильямом Кэзлоном. Он хорош для проектов, связанных с образованием, поскольку достаточно изящен и ассоциируется с книгой. Бифур — относительно новая гарнитура, разработанная в 1929 году. А. М. Касандром . Это неординарный и декоративный шрифт, его приимущество в том, что он будет асоциироваться с новейшими технологиями. Мы анализируем различные варианты шрифта не из чистого любопытства, есть и более веская причина. Важно изучить соотношение букв и их комбинаций в той или иной гарнитуре, попробовать найти изобразительные аналогии, и, возможно, получившаяся «картинка» поспособствует рождению идеи. На следующей странице представлено еще несколько вариантов. Не важно, какое впечатление на зрителя произведет тот или иной шрифт — антиквенный, гротескный, брусковый, широкий или узкий, — важно, что все эти надписи предполагают некое продолжение. . настолько общеупотребительное, что словосочетания приходят на ум сами собой.

Зачастую на дизайн влияют личные предпочтения, предрассудки и стереотипы. Однако хороший логотип должен определяться не пожеланиями, а реальными потребностями, не шрифтом, а прежде всего идеей. Сделать логотип свежим и непримелькавшимся, таким, чтобы при взгляде на него в сознании возникало нечто большее, чем привычные прилагательные или наречия, — вот основная задача.

Слово ЫЕХТ, набранное прописными буквами, легко спутать со словом ЕХ1Т. Это происходит потому, что в обеих комбинациях доминируют буквы Е,Х Избежать этой проблемы можно, заменив одну или несколько букв строчными. На соседней странице приведены варианты такого маневра.

Выделение буквы е обеспечивает своего рода «точку фокусировки» и контраст с солидными и громоздкими строчными буквами-соседями. Обратите внимание на отличие прописной Е За счет контраста вся комбинация букв становится графически интереснее и разборчивее. Особенно это заметно в нижнем варианте.

Простые и геометричные буквы гротескного шрифта предельно универсальны и гораздо лучше антиквенных подходят для воплощения различных визуальных образов.

В идеале логотип должен соотноситься со спецификой бизнеса или хотя бы намекать на нее, однако зачастую это либо нереализуемо, либо не нужно. К примеру, в логотипе «Ай-би-эм» изначально нет никакой графической привязки к компьютерам. Зритель чувствует ее, лишь увидев буквы названия. Полоски теперь ассоциируются с компьютерами, потому что логотип ведущего производителя компьютеров полосатый. В логотипе телекомпании «Эй-би-си» также отсутствуют символы, которые указывали бы на телевидение. В обоих случаях графические элементы выступают в качестве мнемонических средств.

В примере на следующей странице таким мнемоническим инструментом является буква е. Логотип обретает значимость только тогда, когда в течение некоторого периода времени прочно ассоциируется с некой организацией, услугой или продуктом. В данной ситуации логотипу нужен вещественный объект, который усилил бы запоминаемость названия компании. К счастью, корпус компьютера «Некст» представляет собой черный куб, он и может стать таким объектом — наглядным и легко запоминающимся. В отличие от простого английского слова пехСон несет «обещание смысла и удовольствие узнавания».

В дальнейшем образ куба может использоваться самыми разными способами для представления любых продуктов компании.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Цена диплома

Желательно, чтобы текстовая часть была максимально простой, не перегруженной оформлением и эффектами, и буквы не отвлекали внимания от ключевого объекта — куба. Кроме того, исходя из практических соображений, куб в сочетании с гротескным шрифтом (который согласуется почти с любой дополнительной гарнитурой) должен остаться единственным объектом идентификации. Нужно всячески избегать дублирования логотипа словесным названием — краткость слова ЫеХТи его расположение на грани куба исключает возможность таких решений.

Дизайн, цветовое решение и положение логотипа построены на контрасте. Изящный, слегка небрежный наклон подразумевает неформальность, непринужденность и дружелюбие, в то же время в таком положении логотип напоминает печать, что придает ему солидности; черный силуэт куба обеспечивает максимальную заметность.

Необычное, но вместе с тем благородное сочетание цветов — алого, светло-вишневого, зеленого и желтого, который дает максимальный контраст с черным, — привлечет молодую аудиторию и своей яркостью выделит логотип на бумаге, упаковке или корпусе компьютера. Получившийся эффект «звезд на небе» достигается дозированным использованием яркого цвета на преимущественно черном фоне. Внутренняя декоративность знака делает его самодостаточным, он не нуждается во вспомогательных внешних графических элементах и может самостоятельно использоваться на самых разных носителях.

Даже в монохромном варианте повернутый на 28 градусов куб «Некст» не теряет своей функциональности.

В 1925 году Коко Шанель смела все стереотипные представления о логотипах в модной индустрии. До этого момента дома моды выбирали воздушные и деликатные эмблемы, а художественные образы интерпретировались буквально. Нужно было иметь поистине революционные взгляды, чтобы принять логотип, набранный шрифтом, который обычно ассоциировался с тяжелой промышленностью, грузовиками и газетными заголовками.

В 1992-м, как и тогда, логотип марки «Шанель» выглядит по-прежнему свежо и современно.

В наши дни возможно все. Фирменные стили женских и мужских марок одежды уже не отличить. Споры об антикве или гротеске в названиях отошли на второй план. Это свидетельствует о том, что сам по себе шрифт и буквы гораздо менее важны, чем та идея, с которой они соотносятся, их форма, цвет, пропорции, способ применения и взаимодействие с другими объектами. Иначе говоря, на первый план вместо вопроса «Что?» выходит вопрос «Как?».

Модная индустрия наводнена множеством шрифтов, их столько же, сколько и кутюрье, и сделать открытие в типографике крайне затруднительно. Выбор шрифта часто становится игрой наудачу из разряда «приклей ослу хвост». Помимо функциональных критериев, дизайн логотипа или эмблемы определяется множеством факторов: вкусами, предрассудками, прихотями, спецификой бизнеса, требованиями рынка (иногда надуманными), а подчас и откровенным произволом или случайностью. Кроме того, часто разработка дизайна сопровождается маркетинговыми исследованиями — они призваны вселить уверенность в менеджеров и придать весомость решениям.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Подробнее

Создание логотипа для компании, подобной «Лими- тед», — увлекательная, но сложная задача. Само название довольно двусмысленно. Что оно значит? «Ограниченный», «зажатый в рамках»? Или «эксклюзивный»? Или это вообще юридический термин? Прилагательное это или существительное? В английском языке слово ЫтИей предполагает некое продолжение, что же следует за ним?.. Мало того, если верить Словарю современного использования английского языка Генри Фаулера, это слово часто употребляется в значении «маленький, малочисленный, скромный, редкий».

Восприятие слова

Трудности касаются не только значения слова, но и формы самих букв, причем независимо от шрифта. В отличие от слова СНАИЕ1, где первые три литеры представляют собой круг, прямоугольник и треугольник — базовые геометрические фигуры, — название ЫМ1ТЕИ начинается с букв, проблематичных по контрасту, плотности и межбуквенному расстоянию. Более того, буква Д которая могла бы служить графическим акцентом, весьма некстати находится в самом конце слова.

Безотносительно к смыслу слова, прописные буквы ассоциируются у многих с древнеримскими надписями, именами собственными или предупредительными знаками СТОП! или ВНИМАНИЕ! Это нисколько не умаляет достоинств строчных букв. Названия марок, ими набранные, часто гораздо более удобочитаемы и менее формальны, взять, к примеру, «Диор», «Анн Тэйлор», «Бенеттон» и другие. Но это имена собственные, и это общеизвестно, а «Ли- митед» — все-таки прилагательное. Так или иначе, заглавные буквы выглядят в глазах зрителя более внушительно и официально, а значит — больше подходят для названия компании.

Вот несколько подходов к дальнейшему решению задачи:

1.                                         Точки над / привлекут внимание к этим буквам и облегчат прочтение слова, разбивая однообразие «частокола» из вертикальных штрихов.

1.                                         Увеличенное межбуквенное расстояние также сделает чтение более комфортным, но при этом потеряется компактность названия.

Все буквы, кроме /, можно сдвинуть, таким образом слово превращается в единую сплошную «ленту». Также можно отказаться от одного из вертикальных штрихов и пробела между словами, за счет чего надпись приобретет более простой и цельный вид.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Заказать диплом

Одна из первых попыток использование контурного логотипа, это эксперементальный вариант в котором логотип с заливкой и обводкой, такой вариант доказывает, что не помогает созданию цельного образа марки, а скорее мешает.

(Большинство людей предпочитают причудливое простому.) Дизайн, в соответствии с традицией прошлых эпох, часто рассматривается как обычное декорирование. Качество и статус приравниваются к традиционным ценностям, дороговизне и роскоши. В тех редких случаях, когда предпочтение все-таки отдается современной обстановке, она обычно оказывается страшно дорогим хай-теком. Эти предпочтения в дизайне — от псевдотрадиционного до суперсовременного — являются крайностями. В первом случае — чем старше, тем лучше; во втором — чем ультра- современнее, тем моднее. Хороший дизайн, напротив, не может основываться на ностальгии или моде, лишь внутреннее качество — единственная мера его ценности.

В определенных кругах искусство и дизайн считались (и до сих пор считаются) недостойными мужчин занятиями для изнеженных натур. Многие рассматривали художников как людей, «выполняющих непонятную и бесполезную работу». Одно время дизайн даже считался чисто женским делом. «Пусть мужчины строят, а женщины украшают», — изрек Бенн Питман, с чьей легкой руки в середине XIX века английские веяния дизайна пришли в США. Делового человека, который мыслит балансовыми ведомостями, искусство и дизайн часто просто раздражают. Для него дизайн — это пустое и фривольное занятие, ничего общего не имеющее с настоящим бизнесом. По мнению такого человека, искусству место в музее или в доме: искусство — это скульптура, живопись и графика, а дизайн — обои, ковры и обивка для мебели.

А какие вопросы интервьюер мог бы задать про реально существующий логотип? «Что вы думаете об этом знаке?», «Напоминает ли он вам о компьютерах?» или «Как вы думаете, каким бизнесом занимается компания?». Профессионал-дизайнер состряпал бы более подходящую анкету. Какие же ответы мы могли бы получить о действующем логотипе? «Мне нравится», «Мне не нравится», «Слишком просто», «Слишком сложно». Удивительно, сколько отвратительной рекламы вообще доходит до этапа тестирования. Говорит ли это нам что-нибудь об эффективности маркетинговых исследований, о разборчивости служб, проводящих опросы, о рекламных агентствах, их вкусе и понимании того, что такое хороший дизайн? Факт наличия огромного количества плохой рекламы, упаковки, промышленных товаров прямо указывает на тех, кто не сознает роли и ценности хорошего дизайна.

Все имеет свою форму — хорошую или плохую, приятную или отталкивающую. Даже декор — это «заблудившаяся» форма. Бесформенности не существует. Форма и содержание взаимосвязаны и взаимозависимы. В той же мере как форма воздействует на содержание, содержание определяет суть этого воздействия. Безотносительно к направлению — говорим ли мы о конструктивизме и деконструктивизме, реализме или авангарде, — есть хорошая форма, а есть плохая форма. О форме нельзя говорить, не подразумевая некой ценности и оценки. Форма может усиливать, запутывать или даже менять смысл, но она не пребывает в вакууме. С другой стороны, содержание никогда не сможет спрятаться за формой — чем больше оно пытается это сделать, тем сильнее проявляет свою несостоятельность.

Суждение о дизайне и эстетике формируется, исходя из двух типов оценок: символической, или ассоциативной (внешней), и формальной (внутренней). Большин ство из нас использует именно символические оценки, при этом путая их с формальными. Они в значительной мере субъективны и никакого отношения не имеют к дизайну или искусству как таковым. Эти оценки чаще всего основаны на привычке, слухах, чужом мнении, личных факторах, предрассудках, недопонимании, то есть на социальных, психологических, политических, финансовых и даже религиозных факторах. К примеру, визуально неграмотный, но набожный человек не увидит особой разницы между плохо выполненной копией «Тайной вечери» Леонардо да Винчи и оригиналом — для него важнее духовная сторона, а не художественная.

Внутренняя оценка затрагивает эстетику и собственно дизайн (внешний вид произведения, его визуальное качество) безотносительно к тому, что оно олицетворяет. Если внешние оценки относятся к содержанию и смыслу, то внутренние — к красоте. Ее сложно измерить, здесь значение имеют такие факторы, как талант, эрудиция, вкус, восприимчивость, опыт и визуальное чутье. (Мы говорим о красоте не как о точном воспроизведении природного великолепия пейзажа или обнаженного тела, а как об эстетике формы.)

Также он пишет: «Искусство греков, египтян и великих живописцев других эпох — это не искусство прошлого, возможно, сейчас оно живее, чем когда бы то ни было».

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Цена диплома

Чтобы понять значение формы, необходимо проанализировать сходства и различия между Мазаччо (1401-1428), Рембрандтом (1606-1669), Мондрианом (1872-1944) с одной стороны и Норманом Роквеллом (1894-1978) — с другой. Нужно понять разницу между поэзией и прозой, между хорошо сделанными рекламой и машиной и плохо сделанными рекламой и машиной. В графическом дизайне формальные соотношения определяют положение предметов, а в промышленном дизайне еще и помогают раскрыть или, наоборот, скрыть функциональное назначение изделия.

Гарри Уиллс, говоря о совершенстве формы Геттисбергской речи, пишет, что Линкольн «благодаря своему самостоятельно выработанному художественному вкусу понял критерии классического искусства — лаконизм, акцентирование главного и баланс». Принципы формы универсальны и неизменны. Наш акцент на форме нисколько не принижает роли сюжета, мастерства, эмоциональности, мировоззрения, точности. Однако форма дает ту искру, без которой содержание безмолвствует.

В искусстве нет никакой эзотерики, однако язык искусства не следует путать с речами об искусстве: первый — изобразительный, а вторые — словесные.

Категоричный вопрос «А искусство ли это?» говорит не о силе, а о бессилии слов и пределах рационального. В искусстве могут быть оценки, мнения, споры и интерпретации. Но не может быть доказательств. В этом — его тайна и его волшебство.

Микеланджело, отвечая на вопросы папы Юлия II о сроках завершения росписи Сикстинской капеллы, сказал, что она будет закончена, когда он сам будет удовлетворен своим искусством. «А мы желаем, — возразил папа, — чтобы было удовлетворено наше желание, которое состоит в том, чтобы сделать это быстро». И только когда папа пригрозил, что прикажет сбросить Микеланджело с лесов, тот согласился работать быстрее. В целом же отношения Микеланджело и папы складывались прямо противоположно: типичными средствами для успешного сотрудничества оставались взаимное уважение, извинения и дукаты.

В наши дни отношения дизайнера (художника, писателя или композитора) с менеджментом имеют много общего с описанным эпизодом жизни нашего знаменитого предшественника. К конфликтам между дизайнером и клиентом всегда приводит то же самое, что служит основой согласия. Все дело в двойственной природе дизайна. С одной стороны, дизайн — это созидание и эксперимент, а с другой — средство достижения экономических, политических и социальных целей. Однако не все деловые люди осознают, что дизайн, как отметил профессор маркетинга Северо-Западного университета, это «мощный стратегический инструмент для бизнеса в достижении устойчивого конкурентного преимущества. Большинство компаний этим инструментом пренебрегают. Отсутствует понимание того, что средствами дизайна можно улучшать товары, пространства, коммуникации и корпоративный стиль».

Выражение «хороший дизайн» вошло в обиход приблизительно в 1940-х годах. В то время в Музее современного искусства в Нью-Йорке проходила выставка «Образцы хорошего американского дизайна дешевле десяти долларов». Намерением, конечно, было показать не просто хорошие, а лучшие образцы работ американских дизайнеров — как зрелых, так и начинающих. К тому времени и промышленные дизайнеры, и дизайнеры-графики создали действительно огромное количество прекрасных работ. По иронии судьбы, на фоне большого количества достойных работ стали очевидными обилие плохого дизайна и недостаток хороших дизайнеров. Как и во всех профессиях, в дизайне талант — редкое явление.

Хотя дизайн и не требует продолжительного обучения, он является одной из тех областей, где довольно сложно преуспеть. Здесь недостаточно только лишь богом данного таланта, дизайнеру предстоит иметь дело с энциклопедическими объемами информации, бесконечным потоком мнений и каждодневным процессом поиска «новых» идей (который обычно называется творчеством).

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Подробнее

Войти в профессию довольно легко. Не нужны лицензии, необходимые архитекторам и инженерам (хотя такого рода документы в области искусства значат не много), и регистрация в органах власти, как у врачей или юристов, тоже ни к чему. Нет жестко закрепленного объема знаний, которым нужно обязательно владеть. Кстати, это относится также и к таким видам бизнеса, как маркетинг и марке тинговые исследования. Что объединяет дизайнера и его заказчика-маркетолога, так это «лицензия» на работу без лицензии.

Многие дизайнеры, получившие образование, и самоучки любят красивые и хорошо работающие вещи; они считают свое дело сделанным, только когда эстетика и практика сливаются воедино. Работа дизайнера не ограничивается созданием некой идеи или формы. Графический дизайн охватывает любой вид визуальной коммуникации, будь то объявление в газете или рекламный щит. Он выражает любые визуальные идеи — от типографики шекспировского сонета до оформления и упаковки хлопьев «Келлогз». И то и другое можно было бы причислить к хорошему дизайну за сочетание удобства и красоты — критериев, которые являются воплощением идеи качества. Обеим целям превосходно удовлетворяет дизайн печенья «Бальсен» 1930-х годов. «Г. Бальсен, производитель печенья из Ганновера, был тем промышленником, который активно поощрял сотрудничество бизнеса и искусства». Это один из редких бизнесменов, считавший искусство лучшим видом пропаганды.

Дизайн — индивидуальное творчество, и его источником является творческий импульс отдельной личности. Групповая работа, хотя и бывает иногда полезна, лишает дизайнера важного удовольствия от сделанного лично дела и самореализации. Она может даже повредить мыслительному процессу, поскольку работа ведется в неестественной и напряженной обстановке — для развития идеи может не хватить времени или идея вовсе не успеет появиться. Напряжение, безусловно, присутствует и в обычной работе дизайнера, но оно отличается от того стресса, который вызван дискомфортом и нервозностью.

Отношения, существующие между дизайнером и менеджером, имеют двойственную природу. С одной стороны, дизайнер отчаянно стремится к независимости, с другой — он зависит от менеджера, так как тот защищает его от бюрократии и капризов рынка. Качество дизайна обратно пропорционально величине дистанции, пролегающей между дизайнером и человеком, принимающим решения. В случае с дизайном печенья «Бальсен» отношения дизайнера и топ-менеджера компании были, несомненно, очень тесны. «За редкими исключениями, дизайн почти всех упаковок „Бальсен» принадлежит руке художницы Мартель Швихтенберг. Своей мастерской манерой ей удавалось удерживать дизайн на высоте корпоративных стандартов компании».

Дизайн — скорее призвание, нежели профессия. Трудовой день дизайнера, работает ли он независимо или в штате компании, редко подчинен жесткому распорядку. Смыслом существования дизайнера являются идеи, а они не рождаются мгновенно по щучьему велению. Идеи — это «живая кровь» любой осмысленной коммуникации, но хорошие идеи своенравны и приходят на ум когда и где угодно — в душе или в метро, утром или среди ночи. И это еще не все. Миллионы людей, по «политическим» мотивам или без, тщательно проверяют и отбирают дизайнерские идеи. Большинство этих людей не имеют дизайнерского опыта и квалификации, позволяющих судить, принимать или отвергать работу профессионала. Редкое и приятное исключение — люди с интуитивным чувством дизайна. Что интересно, такие как раз оставляют вопросы дизайна дизайнерам.

Для многих дизайнеров искусство и дизайн являются культурной миссией, при этом жизнь и творчество неразделимы. Символы веры для них — это ровные поверности, простые материалы и сдержанность выразительных средств. В духе идеалов художников-модернистов начала XX века их больше вдохновляет аскетизм, нежели «красивая жизнь», а также тезисы, сформулированные Эдгаром Кауфманом: «Хороший дизайн — это тщательное совмещение формы и функции, понимание общечеловеческих ценностей, которое реализуется в промышленном производстве для нужд демократического общества».

Необходим не только хороший дизайн, но и современный дизайн. Великий архитектор и теоретик Ле Корбюзье отмечал: «Быть современным — это не мода, это состояние. Необходимо понимать историю, а тот, кто понимает историю, знает, как увидеть преемственность между тем, что было, что есть и что будет».

Идеалы маркетолога менее возвышенны — он озадачен финансовыми вопросами. Его интересуют прежде всего факты и мнения, хотя факты эти не всегда правдивы, а мнения не всегда уместны. Парадоксально, но маркетолог — это профессионал, который советуется с непрофессионалами. «Множество менеджеров, — пишет Кристофер Лоренц в книге „Измерения дизайна, — сильно заблуждаются относительно реальных возможностей маркетинговых исследований. Они используют результаты не как подсказку к решению, а как замену самого решения. Способность таких исследований к прогнозированию по определению ограничена, поскольку они только зондируют отдельные мнения, а это не отражает реального поведения людей. Даже если исследование построено правильно и объективно (а есть масса жутких историй о наводящих вопросах, плохо составленных выборках и других методологических ошибках), все равно оно может прощупать личность только на ограниченную глубину и нельзя относиться к нему с абсолютным доверием».

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Цена диплома

Удивительно, сколько отвратительной рекламы вообще доходит до этапа тестирования. Говорит ли это нам что-нибудь об эффективности маркетинговых исследований, о разборчивости служб, проводящих опросы, о рекламных агентствах, их вкусе и понимании того, что такое хороший дизайн? Факт наличия огромного количества плохой рекламы, упаковки, промышленных товаров прямо указывает на тех, кто не сознает роли и ценности хорошего дизайна.

С приведением мнений, полученных при маркетинговых исследованиях, в соответствие с эстетическими соображениями лучше всего справляются такие специалисты, работа которых непосредственно связана с творчеством и воображением. «Воображение нельзя отделять от фактов. Воображение — это средство интерпретации фактов». Воображение помогает добавить несколько штрихов — и вот факты уже становятся откровением.

Проводить различие между «настроением и фактом, энтузиазмом и вдумчивым отношением», между символами и реальностью — задача профессионала. Обычная манипуляция мнениями людей, которую практикуют маркетологи, не заменит творческого подхода. Наши товары и дизайн выглядят именно так, а не иначе в результате решений, адекватных или не адекватных стоящей задаче. Грамотный маркетолог, сочувствующий дизайнеру, как правило, может помочь с принятием верных решений.

Великие произведения искусства, хранящиеся в музеях и частных коллекциях, не воспринимаются нами как часть повседневной жизни, они в прямом и переносном смысле стоят на пьедесталах. Напротив, дизайн печатных изданий, логотипов, рекламы, буклетов, плакатов или телевизионных роликов, не важно, хороший он или плохой, настолько тесно переплетается с нашей действительностью, что в итоге оказывается не на пьедестале, а в мусорной куче. Цель этой книги — показать значение дизайна в нашей обыденной жизни, рассказать о его взаимоотношениях с искусством, образованием и бизнесом, а также его месте в других областях человеческой деятельности. Бывший президент Чехословакии Вацлав Гавел в интервью журналу «Тайм» (3 августа, 1992) однажды так сказал о взаимосвязи вкуса и политики: «Когда я переехал в этот дворец, безвкусная обстановка и безвкусные картины встретили меня враждебно. Только тогда я осознал, насколько тесно дурной вкус правителей связан с дурным стилем правления государством». В широком смысле Гавел, несомненно, говорил о дизайне. Возможно, его наблюдение не универсально, но оно наводит на размышления.

Увидев шрифт Кэзлон 540 в наборе этой книги , многие решат, что автор изменил своим предпочтениям. Это не так. Целью было показать разницу между предметом и способом, между ответами на вопросы «Что?» и «Как?». Традиционный антиквенный Кэзлон используется здесь необычным способом. Если взять гротеск, текст будет отличаться по «вкусу», но не по содержанию.

Об искусстве и дизайне лучше всего рассуждать, имея перед глазами примеры. Читатель сможет лучше понять высказанные мысли и сам решить, обоснованы они опытом или представляют собой чистую теорию.

Когда стоит применять маркетинговые исследования?

В случае с корпоративными стилями целесообразность таких мероприятий довольно сомнительна (разве что удовлетворить любопытство). Как можно спрашивать о таких понятиях, как новизна, оригинальностьИ кто застрахован от того, что результаты подтасуют, ответы подправят, а негативные отзывы вообще опустят?

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Подробнее

Представим, что логотип «Ай-би-эм» выглядит так, как на соседней полосе, и мы проводим о нем опрос.

Уверен, что этот эскиз получил бы достаточно много голосов. А какие вопросы интервьюер мог бы задать про реально существующий логотип? «Что вы думаете об этом знаке?», «Напоминает ли он вам о компьютерах?» или «Как вы думаете, каким бизнесом занимается компания?». Профессионал-дизайнер состряпал бы более подходящую анкету. Какие же ответы мы могли бы получить о действующем логотипе? «Мне нравится», «Мне не нравится», «Слишком просто», «Слишком сложно». Удивительно, сколько отвратительной рекламы вообще доходит до этапа тестирования. Говорит ли это нам что-нибудь об эффективности маркетинговых исследований, о разборчивости служб, проводящих опросы, о рекламных агентствах, их вкусе и понимании того, что такое хороший дизайн? Факт наличия огромного количества плохой рекламы, упаковки, промышленных товаров прямо указывает на тех, кто не сознает роли и ценности хорошего дизайна.

Можно сформулировать три причины распространения плохого дизайна равной степени значимости: 1) управленцы не знакомы с примерами хорошего дизайна или равнодушны к ним; 2) маркетологи преследуют собственные интересы; 3) у дизайнера недостаточно авторитета или компетенции.

Настоящая компетенция в визуальных коммуникациях проверяется исключительно преданностью делу, опытом и результатом. Истоки хорошего дизайна лежат в области эстетики — это живопись, графика, архитектура. У бизнеса и маркетинга истоки совсем другие — демография и статистика. Эстетика и бизнес всегда были несовместимыми вещами, ценности дизайнера и бизнесмена противоречат друг другу. Рекламщики и менеджеры руководствуются прежде всего стоимостью и выручкой. «В бизнес-школах их обучили, — пишет Котлер со слов менеджера по персоналу, — ориентироваться на цифры, минимизировать риски, руководствоваться отстраненными аналитическими планами, а не пониманием ситуации из непосредственного практического опыта. Им нужна краткосрочная прибыль и снижение расходов, а не кропотливая работа с целью получения технологических конкурентных преимуществ в долгосрочной перспективе. Они предпочитают работать на существующих рынках, а не рисковать, развивая новые».

Великие произведения искусства, хранящиеся в музеях и частных коллекциях, не воспринимаются нами как часть повседневной жизни, они в прямом и переносном смысле стоят на пьедесталах. Напротив, дизайн печатных изданий, логотипов, рекламы, буклетов, плакатов или телевизионных роликов, не важно, хороший он или плохой, настолько тесно переплетается с нашей действительностью, что в итоге оказывается не на пьедестале, а в мусорной куче. Цель этой книги — показать значение дизайна в нашей обыденной жизни, рассказать о его взаимоотношениях с искусством, образованием и бизнесом, а также его месте в других областях человеческой деятельности. Бывший президент Чехословакии Вацлав Гавел в интервью журналу «Тайм» (3 августа, 1992) однажды так сказал о взаимосвязи вкуса и политики: «Когда я переехал в этот дворец, безвкусная обстановка и безвкусные картины встретили меня враждебно. Только тогда я осознал, насколько тесно дурной вкус правителей связан с дурным стилем правления государством». В широком смысле Гавел, несомненно, говорил о дизайне. Возможно, его наблюдение не универсально, но оно наводит на размышления.

Увидев шрифт Кэзлон 540 в наборе этой книги , многие решат, что автор изменил своим предпочтениям. Это не так. Целью было показать разницу между предметом и способом, между ответами на вопросы «Что?» и «Как?». Традиционный антиквенный Кэзлон используется здесь необычным способом. Если взять гротеск, текст будет отличаться по «вкусу», но не по содержанию.

Об искусстве и дизайне лучше всего рассуждать, имея перед глазами примеры. Читатель сможет лучше понять высказанные мысли и сам решить, обоснованы они опытом или представляют собой чистую теорию.

Характерные черты предлагаемого логотипа:

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Заказать диплом

1.       Буквы состыкованы между собой и образуют едине блоки

Выбор шрифта — это очень важный этап в создании логотипа. Существует очень много шрифтов, поэтому так сложно выбрать. Каждый шрифт имеет свою индивидуальность, после их анализа можно определить какой именно нужен для проекта.

Сначала посмотрю на шрифты известных компаний, какие асоциации они вызывают и как интегрированы в бренд фирмы.

В логотипе компании кока-колла используется рукописный шрифт с завитками, придает магичность.(Приложение1рис 6)

Крупный банк использует классический засечный шрифт, заглавными буквами, ассоциируется с сильной и надежной личностью. (приложение 1рис.6)выбирает нижний регистр шрифта без засечек, которое представляет в первую очередь доступность.

Дальше рассмотрим категории шрифтов. Их можно разделить на категории засечный и беззасечный шрифты, рукописные, машинописные, с завитушками.

С засечками шрифты самые традиционные. Шрифты с черточками смотрятся профессионально и классично. Самый популярный шрифт Times New Roman.

Шрифты без засечек выглядят более современно, у них нет линий в конце шрифтов, они часто используются в экранном дизайне.

Рукописные шрифты напоминают письмо написанное ручкой на бумаге. Они выглядят более тепло и привлекательно, но они менее читабельны. Часто их используют как заглавные буквы в типографии.

Машинописные шрифты похожи на текст набранный на пишущей машинке, они хорошо сочетаются с другими шрифтами, в отличие от декоративных.

Глава 2. Проектно-компзиционая

Мой проект состоит из рекламного каталога, который будет издаваться в десяти экземплярах в мягком переплете. К каталогу прилагается сувенирная продукция (настенный календарь, карманный календарь, ручки, блокнот, бумажная сумка, закладки).

2.1 Разработка логотипа к 5-ти летию кафедры графического дизайна

Как выбрать цвет в логотипе

Цвет для логотипа очень важная деталь для бренда. Каждый цвет содержит в себе определенные ассоциации, зрительное восприятие, воздействие на подсознание.

При выборе цвета или нескольких цветов у дизайнера тоже возникают эти ассоциации. Каждый цвет вызывает определенные эмоции и чувства, очень важно выбрать цвет который будет отражать особенности вашей компании. Социологи установили, что человек составляет мнение о других объектах в течении 90 секунд и эта оценка основывается на цвете на 65-90 процентов. Итак цвет логотипа очень важен! Для примера рассмотрим логотип всем известного макдональдса. Поменялся только цвет, сочетание цветов — зеленый фон и желтая буква, розовый фон и бордовая буква. Такое сочетание уже не вызывает апптит, как у традиционного логотипа. Тоже самое можно сделать и с логотипом кока-колла и уже не хочется выпить такой напиток. Знак биологической опасности при изменении сочетания в розовом цвете или в сочетании экологических продуктов тоже несет в себе совершенно другую нагрузку. Даже при определенном наборе слов, другая цветовая гамма собьет с толку. Если поменять у знака «стоп» с красного на зеленый это неизбежно приведет к авариям на дорогах. Поэтому фирменные цвета так важны. Для начала рассмотрим многие полярные бренды, как они применяют цвета. После проведенного исследования видно, что большинство крупных фирм применяют мнохромные сочетания. Самый используемый цвет синий, далее идет черный, фиолетовый цвет используется реже иногда для того что бы подчеркнуть дороговизну. Рассмотрим по какой причине так часто используют синий цвет. Его воздействие: надежность, спокойствие, честность, доверие, холод. Часто применяется в интернет бизнесе, мужественный цвет.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Цена диплома

Черный цвет: Роскошь, формальность, элегантность, утонченность, официальность. Черный цвет применяется для элитных брендов, многие логотипы изначально были в черном цвете.

Красный цвет: агрессия, внимание, страсть, восторг, действие, любовь, опасность. Красный одинаково хорошо сочетается с белым и черным, може использоваться в дорожных знаках, предупреждать об опасности, еще он вызывает голод, поэтому широко применяется в ресторанах быстрого питания.

Желтый цвет: логический, позитивный, креативный, прогрессивный.

Обычно этот цвет применяется в сочетании с другим, он слишком яркий, цвет осторожности.

Оранжевый: энергичный, доступный, общительный, увлеченный.

Часто применим в торговли, призывает к действию, вызывает аппетит, иногда знак предостерегает.

Зеленый: экологичность, природа, новизна, гармония, рост.

Часто применяют для рекламы натуральных продуктов питания, в натуральной косметики. Этот цвет считается успокаивающим для глаз.

Фиолетовый цвет: дороговизна, пафосность, величие, оригинальность, творчество.

Раньше был дорогостоящем цветом, так делался из водоросли. Цвет нравится детям поэтому часто применяют для упаковки сладостей. Рассматривается как цвет первого класса.

После тога как было изучено психологическое влияние цвета на человека, было подтверждено, что это очень важная деталь для бренда от этого во многом зависит успех компании. Теперь можно рассмотреть какие бывают сочетания, как правильно подбирать цвета.

Давно существует цветовой круг, который художники использую много веков, для оптимальной цветовой композиции. В большинстве случаев в цветовых схемах какой то цвет доминирующий, остальные цвета дополнительные.

Есть несколько подобрать цвет:

Монохромные цвета: когда используются оттенки одного цвета, например оттенки синего, от светлого к темного. Выглядит очень утонченно и демократично.

Аналогичные цвета: выбераются оттенки, которые находятся рядом на схеме, такой способ является более универсальным в дизайне.

Комлиментарные цвета: противоположенные на цветом круге, резкоконтрастные, красный и синий; синий и оранжевый. Они трудны в применении, что бы сохранить баланс.

Раздельно-комплиментарный: берется любой цвет на цветовом круге и к нему 2 фланговых цвета. В таком сочетании контраст менее резкий чем в первом случаи.

Тетрадный: когда используются три цвета, находящиеся друг от друга а одинаковом расстоянии.

Тетрадный: две пары цвета, которые друг друга дополняют. При удачном сочетании будет выглядеть очень привлекательно. Но при таком способе еще сложнее соблюсти баланс, чем в комлиментарном. При использовании этого типа схемы, нужно выбрать один основной и четырех, регулирйте насыщенность, что бы они хорошо смотрелись с текстом и фоном.

Перед тем как выбрать цвет, нужно ответить на несколько вопросов:

Какой цвет отражает сущность вашей компании

В сети можно найти огромное количество информации в том числе и видеоуроков о создании хорошего логотипа. Это все мощные инструменты для дизайнера. Сначала нужно разобрать по каким причинам получается качественная айдентика, какие критерии нужно учесть. Нужно рассмотреть что представляет собой разработка эффективного логотипа. Так же рассмотрим основные этапы создания айдентики. Рассмтрим основное предназначение логотипа. Каждый дизайнер должен создавать мгновенно запоминающийся логотип, который располагает к себе, который выделяется, вызывает восхищение. Логотип это одна из частей бренда, его изображение должно выделяться в конкурентной среде. Главной функцией логотипа является идентификация. Пол Рэнд, один из ведущих мировых дизайнеров, сказал, что «логотип — это флаг, подпись, орнаментальный щит, уличная вывеска. Логотип не продает (напрямую), он идентифицирует. Логотип редко рассказывает о самом бизнесе. Логотип извлекает и демонстрирует качества товара, а не наоборот. Логотип менее значим, чем товар, который он олицетворяет. Темой хорошего логотипа может быть практически все что угодно.» Качественный логотип заметно отличатся от логотипов конкурентов он полностью соответствует тому что рекламируют. Он простой, но не примитивный, включает в себя послание к потребителю. Правильный логотип должен смтреться хорошо в любом формате и на любой поверхности в том числе и вчернобелом варианте. Логотип не производит напрямую продажу товара. Хороший логотип включает в себя визуальное исполнение и четкая концепция. При создании логотипа нужно учитывать, чтобы он соответствовал потребностям клиента. Прежде чем начать создавать айдентику проведите собеседование с заказчиком. Во время проведения беседы можно вести записи и зарисовки, записывать ключевые слова. Возможно во время беседы выявится основная идея для создания логотипа. Поговорите об отрасли заказчика и его конкуретах. Рассмотрите эталонные образы. Затем нужно провести анализ лучших логотипов выявить их достоинства, рассмотреть модные тренды. Не стоит слепо следовать трендам, так как логотип должен быть долгоиграющим. Теперь можно работать над эскизами логотипа, которые нужно разрабатывать вокруг брифа. Нужно проявить максимальную креативность и вдохновляться другими проектами. После разработки эскизов легче приступать к дизайну на компьютере. Во время работы обязательно делайте перерывы, так как сможете приступить к работе с новой силой, идеи зарядятся энергией, что бы посмотреть на проделанную работу со стороны. После проведенной беседы с заказчиков, обязательно появятся несколько идей. Процесс уже запущен на подсознании подмечаются идеи для логотипа. Постоянно нужно улучшать айдентику, по мере необходимости. Лучше демонстрировать клиенту только самые лучшие варианты. Варианты лучше демонстрировать в JPG.

Любой проект начинается с разработки логотипа. Перед тем как начать рисовать свой логотип графической программе, были рассмотрены товарные знаки других компаний в том числе эмблемы. После того как были проработаны первоначальные эскизы двух мерных и трех мерных вариантов, нужно потратить время на изучения этих вариантов, чтобы определить какой из них обладает наибольшим потенциалом. Было выяснено мнение коллег и преподавателей, такие обсуждения оказывают стимулирующие воздействие на развитие проекта. После того как понятно какие решения являются наиболие удачными, их нужно улучшить с учетом допечатной подготовки. Так же полученные варианты можно распечатать для лучшей демонстрации и показать на экране для сравнения. Перед тем как предать окончательную форму нужно проверить на все запросы, оговоренные на предприятии. Обратите особое внимание на цвета в проекте, так как смена цвета может оказать серьезное воздействие на восприятие. Еще нужно проверить элементы типографики, согласовать сочетание шрифтов, кегль, межстрочные и межбуквенные интервалы, расположение текстового блока, гарнитуру шрифта.

В логотипе могут находиться две буквы символизирующие графический дизайн, к ним должен прилагаться текстовый блок, который солержит надпись 5 лет кафедре графического дизайна. Логотип должен отражать название средствами типографики. Он будет применяться на многих сувенирных продуктах и на книги тоже, поэтому он должен быть функционален. Проверить функциональность, можно с помощью мокапах ( специальных шаблонах для дизайнеров) их хорошо можно использовать для демонстрации логотипа и графических элементов проекта.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Цена диплома

Сначала логотип планировался в стиле геральдики, было предложено много вариантов в таком стиле. Рассмотрены атрибуты связанные с кафедрой графического дизайна. Такие как перо, карандаш, кисть. Предлагалось вписать лого в круг, в квадрат. Так же заходила на сайт кафедры графического дизайна изучала знак в виде двух букв «ГД». Хотела тоже придумать две буквы обозначающие графический дизайн. На создание логотипа меня вдохновил шрифт New_zelek, он имеет геометрическое начертание (см.Приложение 2 рис1).Такой шрифт я использовала для обложки календаря, он хорошо сочетался с элементами фирменного стиля в виде скошенных прямоугольников разной прозрачности с гарадиентной заливкой. Так как такое сочетание оказалось удачным, я решила отталкиваться от него для создания последующих элементов проекта, в том числе и для логотипа кафедры. Сначала я просто написала две буквы Г и Д обозначающие — графический дизайн, залила черным цветом, потом перевела в кривые в векторном редакторе и откорректировала их начертание и расстояние между объектами. После сделала вариант вписанный в квадрат и разное цветовое решение. Цвета подбирались на сайте https://colorscheme.ru/ на нем можно сгенерировать нужную цветовую схему. После создания нужно схемы начала подбирать цвет для логотипа: был зеленый вариант вписанный в оранжевый квадрат, бирюзовый, голубой цвета. Предлагалось так же сделать логотип в 3Dc различной плановостью объектов. В итоге было принято решение сделать имитацию объема с помощью диагональных линий так же можно посмотреть в приложении. Цвета выбрал бирюзовый с фиолетовым. Шрифт выбрала PTSans, такой шрифт использовался на сайте кафедры графического дизайна. Хотелось что бы он соответствовал электронной презентации нашей кафедры.

.2 Определение формата рекламного каталога и верстка

Целевыми потребителями данного каталога будут являться абитуриенты кафедры графического дизайна, это люди в возрасте 17-20 лет. Желающие ознакомиться с подробно с профессией графический дизайн. Данный каталог выступает в роли информирующего, рекламного пособия. Развороты должны создавать у потребителя подробно представление о содержании и оформлении в целом. Текст каталога дали готовый о кафедре, иллюстрации это фотографии обработанные в фотошопе, специально была проведена репортажная фотосъемка, был произведен отбор лучших фотографий. Для текста выбран шрифт с засечками. Каталог должен выглядеть как часть общей дизайнерской концепции. Оформление включает в себя: дизайн обложки, разработка форзаца в виде паттерна, титульный лист, содержание, шмуцтитулы, колонцифры и колонтитулы. Прежде чем преступить к разработке своего проекта, нужно рассмотреть оформление других многостраничных печатных изданий. Проанализировать детали оформления, оглавление, колонцифры, визуальные мотивы, которые повторяются, проследить как эти элементы обеспечивают журналу отчетливую индивидуальность, одновременно предоставляя пространство для разития дизайнерской концепции. Так же нужно исследовать как в журналах меняетсч образный ряд и меняется масштаб, как кадрируются элементы. Лучше всего избегать размещения текста поверх изображений, так как текст будет плохо читаться. В содержании разделы расположены поверх цветных плашек, поэтому они полупрозрачные. Нужно взять на заметку понравившиеся черты в оформлении других журналов. Перед тем как начать работать с текстом, нужно его внимательно прочитать и внести нужные корректировки. Во время просматривания других изданий, нужно держать под рукой бумагу и карандаши, что бы зарисовать интересные элементы дизайна. Так же можно смотреть оформление журналов в интернете и сохранять картинки. Так же нужно изучить форматы печатных изданий, виды бумаги, способ брошюровки. Сделанный выбор обеспечит индивидуальную идентичность для данного проекта.

После того как выбран подходящий текст, нужно продумать варианты оформления подписей под фотографией, обычно они идут меньшим кеглем, так у мой каталог юбилейный то подписи должны быть яркими, так же определяются абзацные отступы и отбивки, стили заголовков, определение размещения текстовых блоков для основного текста.

После того как были проведены исследования и разработаны эскизы, варианты оформления, можно принимать за внедрение в проект компьютерных шрифтов и отобранных фотографий. Одна из самых сложных задач — это дизайн разворота с оглавлением. Нужно подобрать приятное глазу оформление, донести до читателя в краткой форме содержание каталога, важно продумать названия разделов, сделать это в увлеченной манере. Здесь удачно будет смотреться контрастная шрифтовая пара, так же можно поэксперементировать с разными кеглями и начертаниями, межстроные и межбуквенные интервалы, тоже могут придать информативное разнообразие. Когда прорабатываете варианты оформления разделов, периодически распечатываете их, для оценки результата. Нужно регулярно проверять элементы оформления: соотношения кегля, размер средника, ширину полей, абзацы. Лучше придать этим важным элементам больше разнообразия. После завершения проекта нужно распечатать обложку, оглавление и несколько разворотов, затем разместить их на картоне, таким образом можно создать болванку журнала с пустыми страницами для презентации. Так же можно использовать онлайн презентацию в формате PDF. Особое внимание нужно обратить на фрагменты с мелким шрифтом, что бы они хорошо читались.

Разработку каталога началась с выбора формата. Рассматривался квадратный и прямоугольный форматы. Размер квадрата предполагался 250х250 мм или можно было взять прямоугольный формат, но приближенный к А4. Были изучены на сайте форматы для печатных изданий и остановила выбор на формате 205х275 мм. Он приближен к прямоугольному А4, больше подходит к печатному изданию для рекламного каталога. Для печати каталога выбрана типография ру.саfee, раньше я печатала там уже свои учебные проекты, качество удовлетворяло, к тому же студентам скидки 10%. В типографии всегда выполнялись сроки заказа, время работы 24 часа без выходных, место расположения недалеко от метро. Широкий выбор для печати и скрепления. Перед созданием документа в программе для верстки я перечитала книгу Завгороднего, перечитала о колонтитулах и колонцифрах, вспомнила остальные термины в книжной верстке, потом согласовала формат с типографией выпуск за обрез 5 мм. Количество страниц планируется 40-50, для него нужно скрепление на скобках, поэтому параметры верстки определены следующем образом — средник относительно большой в сравнении с другими полями. После того как создался документы, нужно создать стиле абзацев и шаблоны. Первый шаблон основной на не обозначены колонцифры и колонтитулы, следующий шаблон разделы в каталоге, шмуцтитулы. Стили абзацев: установила абзац с буквицей, которая высотой в три строчки без засечек таким же шрифтом, что использовался в шмуцтитулах голубым цветом. Колонтитулы сделала разными, с одной стороны мертвый колонтитул, с другой стороны по разделам, сверху голубая линия с градиентом. Для книги нужен форзац, его я решила сделать в виде патерна из элементов фирменного стиля в векторном редакторе через образцы. Титульный лист содержит в себе название и год выпуска пособия на белом фоне серым шрифтом. Содержание имело несколько вариантов разработки (см. приложение2рис2)в одном из них оно разделы были в рамках с абводкой без заливки, в другом разные цвета подложек, конечным вариантом были разные подложки с прозрчностью. Шмуцтитулы тоже были по разному представлены: в первом варианте элементы фирменного стиля в виде прямоугольников использовались для шмуцтитула, другой вариант шмуцтитула состоит и треугольников разной формы и размера с градиентной заливкой.(приложение2 рирс3 ) Выбор сделан на втором варианте, его одобрила комиссия. Колонцифры предлагались разных размеров и по разному располагались, лучший вариант расположение внизу, серым шрифтом, колонцифра меньше основного текста, что бы его не перебивать. Основной текст четырнадцатый кегль, Minion Pro — с засечками для читабельности печатных изданий. Для стиля заголовка был взят жирный без засечный шрифт голубым цветом. Подписи мелким кеглем с левого боку от изображений. Колонка текста одна, в местах размещения фото с информацией применялось обтекание текстом. Для изображений в каталоге были отсняты специально фотографии с рабочими моментами и портретами преподавателей на зеркальный фотоаппарат с последующий обработкой в растровом редакторе изображений в формате raf — этот формат позволяет более глубоко обработать изображение. Работы студентов для каталога брались с сайта кафедры.

2.3 Разработка корпоративного календаря

Перед тем как создать свой календарь, лучше отказаться от просматривания других креативных календарей в интернете. Все эти варианты результат работы экспертов в разных направлениях, без технических ограничений в типографии. Календари выполняются из разным материалов, которые не подойдут для моего календаря, нужно сначала согласовать с типографией. Календари бывают многостраничными и одностраничными. На одностраничных календарях подложка не меняется, на многостраничных на каждый месяц свое изображение, т. е. Календарь будет рассказывать историю. Мой календарь будет многостраничным, в нем отражены события происходящие за 5 лет на кафедре графического дизайна.

Есть несколько способов графических наполненный для календаря:

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Цена диплома

. Нарисовать от руки или в графическом редакторе

. Использовать свои фотографии

. Купить готовые изображения

Мой календарь будет из постановочных фотографий, которые я сняла специально с преподавателями во время занятий, каждая фотография будет помещена на определенный месяц, все фотографии будут редактироваться. Фон сделан в иллюстраторе. Размер календаря А3, ориентация рассматривалась вертикальная и горизонтальная. Определились на вертикальной. Для каждого календаря нужна сетка на каждый месяц. Сетку я сделала в программе . Календарь скрепляется пружиной. Кроме большого календаря в моем проекте будет маленький календарь (карманный). Сетку я скачала в интернете, на нем логотип с элементами фирменного стиля. Для демонстрации календаря применялась фотография вместо мокапа другого вертикального календаря, в котором пришлось убрать белый фон.

Глава 3. Технические моменты до печатной подгтовки проекта

3.1 Правила в типографике

Раньше, когда не было компьютеров, все же печатались книги. Они печатались с помощью наборного шрифта из металла из этих знаков и букв составлялись строки. Это очень сложный трудоемкий процесс, люди которые этим занимались назывались наборщики, сейчас это те кто набирают текст на компьютере.

Сейчас текст верстается на компьютере, этот процесс стал намного проще, для оформления текста существует множество шрифтов, остается только кликнуть мышкой на подходящий шрифт или можно установить дополнительные шрифты. Не смотря на развитие технологий, термины и понятия о шрифтах сохранились со времен металлической печати.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Заказать диплом

Сохранились основные параметры шрифтов:

гарнитура — то как выглядит шрифт

начертание — наклонный или жирный и т.д

кегль — размер шрифта

Еще существуют другие параметры при верстке текста: межстрочное расстояние, межбуквенное, абзацы.

Гарнитура — комплект шрифтов разных начертаний, основной текст набирается одной гарнитурой, заголовки другой, иногда допускается выделение терминов курсивом в тексте. Можно так же использовать варианты одной гарнитуры, но разные начертания (приложение3).

Шрифты разных гарнитур обычно отличаются друг от друга, но бывает такое что совпадают по внешнему виду, одна и таже идея придумывается разными фирмами название разное а внешне совпадают, только заметны не значтельные изменения.

Это совершенно нормально, потому что если бы запотентовали каждую букву пришлось бы платить за ее использование, производитель не имеет авторских прав на внешний вид шрифта. Не удивительно если не сможете отличить шрифт Courier от шрифтов Courier New, CourierC, CourierCTT, Courtier и пр.- это лишь разные версии одной гарнитуры от разных фирм .

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Подробнее

В зависимости от того как выглядят буквы и знаки, гарнитуры подразделяются на отдельные группы, что дает некоторое представление о внешнем виде гарнитуры и ее возможном использовании.

Подвиды шрифтов:

засечные

безасечные или рубленные

акцидентные или декоративные

рукописные или декоративные

символичные или орнаментальные

У засечных шрифтов есть палочки засечки, поэтому они так и называются. Часто применяются для газет и журналов, они удобны для чтения.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Цена диплома

Самый распространенный шрифт Times New Roman, он идет в комлект с системой виндовс, но применять в печати его не желательно, так разрабатывался для экранного отображения.

В типографике есть своя, собственная система единиц измерения, там нет привычных миллиметров и сантиметров, а так же зарубежных дюймов с футами. При изучении данной пограммы Adobe InDesign, эти единицы измерения до сих пор используются, хотя появились уже давно.

Эта система единиц измерения, которая есть в типографике, называется типометрией. Раньше она была придумана для удобства расчетов при подготовке издания, чтобы знать, какой объем страниц займет текст, сколько места на газетной полосе следует отвести под статью. В данный момент эта система используется вероятно по традиции, так как могла бы быть заменена привычными миллиметрами и сантиметрами. Но в старых издательствах есть возможность увидеть, как рассчитывают по старой системе.

Чаще всего вам предстоит сталкиваться с версткой и макетированием при использовании английской версии программ , то нужно запомнить русские и английские значения.

Главным типографической системы является 1 пункт (1 point), равный 1/72 дюйма (1/72 inch). Следовательно, пункт равен примерно 0,35 мм.

Размер шрифта измеряется в пунктах, толщина линий и прочие можно изменить в некоторых версиях программм, производить там рассчеты в миллиметрах, но не восех. Почти все программы не позволяют измерят шрифт в чем о другом кроме пунктов, так это давно установленная единица.

пунктов ровняется 1 пика (1 pica), которая в свою очередь соответствует примерно 4,2 мм.

Пиками довольно редко измеряют, это единица измерения, применяемая, если какая-то величина слишком велика для измерения в пунктах и слишком мала для измерения в квадратах. В других странах пика используется чаще, так в квадратак расчитывают редко.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Заказать диплом

пунктов равно 1 квадрату (как мы уже сказали, в англо-американской типометрии почти не используется), что примерно составляет 16,8 мм. Квадратами иногда рассчитываютя отступы вокруг текста, размеры полей, площадь иллюстраций и т. д.

Системой оформления текстов, версткой печатных изданий занимается типографика. Это наука, которая изучает правильное оформление текста. В книгах, журналах, брошюрах и других печатных изданиях. Так как не возморжно представить, даже простое рекламное объявдение и прочих дизайнерских элементов, типографика очень важна для дизайнера.

В наше время при развитии компьютерных технологий, мало найдется дизайнеров, которые хорошо знают типографику, что приводит к грубым ошибкам в верстке. Это приводит к тому , что печатные издания выходят на скорую руку, теряют индивидуальность , ухудшается читаемость текста и восприятие. В таком случае отражается на том кто читает текст , приходится читать плохо оформленный текст, не привлекающий внимание.

Если вспомнить титры в голивудских фильмах. Там не случайно подобран шрифт , что бы он улучшал впечатления от прорсмотренного фильма, оформление подобрано не зря гарнитура, цвет, кегль и как исчезает шрифт. Это незначительная мелочь играет важную роль в оформлении.

Почему то при издании журналов и газет многие принебригают текстовым оформлением? Потому что многие дизайнеры не слышали о типографике, правила которой формировались много лет. Наличие правил не означает отсутствие творческой деятельности. Это можно сравнить с правилами дорожного движения, которые необходимо знать, но можно выбрать маршрут. Типографика обеспечивает правильное оформление издания улучшает читабельность, чтобы привлечь внимание читателя.

Сравните книги 1950-1960-х годов и книги 90-ых годов, они безликие, потому что создавались любым кооперативом , а копьютеры позволили делать верстку людям, незнающим типографику. Компьютерные знания связаны с проблемами лексики. Это связано с тем что все программы разрабатываютсч на Западе, затем русифицируются , далеко не каждый имеет возможность работать с легальной программой, очень много самодельных.

Из-за это к нам пришло много заимствованных слов варваризмов, таки фразы как «фонт “Таймс” сайз 12 с лидингом 14» , не смотря на то что в русском языке существуют свии термины. Каждый типографист должен научиться говорить по руски , престать уродовать текс. Эти знания будут работать на ваш имидж, научитесь выражаться грамотно, а не так «сейчас мы прилепим сюда картинку», вместо того что бы сказать ««мне кажется, уместным будет сделать в книге распашной титульный лист, на первой странице которого мы разместим фронтиспис» есть две большие разницы.

3.2 Разработка сувенирной продукциии

Следующим этапом сувенирной продукции будет блокнот формата A5 на пружине. Обложка аналогична книги с логотипом. На каждой странице блокнота тоже помещены элементы фирменного стиля и логотип. (приложение2 рис1). Для демонстрации блокнота использовался мокап, на дипломном планшете. Следующим элементом корпоративной продукции стали ручки, они пригодятся на кафедре всегда для сотрудников. Для демонстрации применялся мокап ручки белого цвета, через программу фотошоп было применено свое изображение с логотипом. Ручек нужно десять для каждого преподавателя. Вся сувенирная продукция будет упакована в бумажный фирменный пакет с логотипом, который я тоже закажу в типографии. Еще не маловажным элементом в моем проекте является грамота. Для этого я изучала и сравнивала другие грамоты и дипломы. Традиционно грамота формата а4. Было предложено много вариантов. Использовался готовый векторный набор рамок и фонов. В грамоте использовать не больше трех шрифтов и не больше трех цветовых сочетаний. Перед созданием грамоты нужно соблюсти некоторые условия: все элементы изображения без плотной заливки, что бы экономить краску лучше использовать векторные рисунки, нужно было поместить логотип кафедры и шапку с текстом на которой написано кому эта грамота.

Этапы создания:

.        Начальный этап: в нем разрабатывается макет грамоты, подбор нужных изображений

.        В программе фотошоп создаем файл А4, открываем все изображения для грамоты, затем вырезаем картинки из фона с помощью прямоугольного лассо, снова копируем и вствляем в вновь созданный документ.

.        Собираем коллаж: Располагаем слои на документе, инструментом перемещение щелкаете нужный слой и переместите его. С помощью свободного трансфомирования определяем размер, инструментом ластик .

.        Надпись «Грамота» нужно написать красивыми буквами. Мы выбрали четкий шрифт с засечками. Если шрифтов в наборе мало, то можно скачать дополнительно шрифты или поработать со стилем слоя, применить нужные эффекты.

Добавлять ли текст в программе или писать от руки на ваше усмотрение. Если все таки решили вбивать текст, лучше сохранить пустой шаблон, для следующих мероприятий. Макет сохраняем в фотошопе. Параметры печати нужно согласовывать с типографией. (приложение 2)

Перед тем как создать грамоту нужно было решить кого наградить. Хотелось отметить скромного доброго человека, молодого специалиста, своего руководителя награждать нельзя. Для образца взяла фото другой грамоты, на ней изображено серое здание внизу, фон бежевый. Для моей грамоты взяла фото университета и преобразила в оттенки серого. Затем вырезала здание в фотошопе с помощью прямоугольного лассо, инструментом выделение переместила слой на на созданный документ. Для надписи слова «Грамота» применялся засечный шрифт бордового цвета, крупного кегля. Вверху шрифт с засечками мелкими буквами. Имя награжденного мелким шрифтом.(Приложение 3рис 3)

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Подробнее

3.3 Верстка дипломного планшета

Дипломный планшет состоит из трех частей. Один из них центральный, другие боковые. Размер составляет 100х140 см., это широкоформатная печать с каткой на пенокартон. В иллюстраторе создается документ с тремя масштабными областями 100х140 с припуском 3 см. Затем намечаться шапка вверху в которой содержится название проекта, внизу подписи (исполнитель, руководитель). В самом верху размещается название учебной организации, в данном случае это Московский государственный областной университет. Все подписи должны быть на одинаковом уровне.

На первом планшете вверху размещена цветовая палитра, которая содержит цвета используемы в оформлении дипломного проекта. Справа расположены варианты логотипа, в полноцветном формате и в чернобелом. Ниже помещены развороты корпоративного календаря и обложка.

На втором планшете все объекты связанные с книгой: вверху шмуцтитулы титульный лист, вид разворота с текстом, ниже обложка и форзац, далие демонстрация книги с помощью мокапа.

На третьем планшете располагаются применяемые шрифты и вся сувенирная продукция: в верху четыре закладки с логотипом кафедры, внизу пакет в которой будет упакована сувенирная продукция, почетная грамота, блокнот, карманный календарь, ручка.

После того как все это сверстано, сохраняется в JPG и отправляется в печать в типографию, требования к печати зарание оговариваются, что бы не получить неожиданный результат, например искажение цветов, каждый объект подписывается, текст переводится в кривые.

Заключение

В данной дипломной записки были рассмотрены вопросы развития полиграфической рекламы, с давних времен до наших дней, отражены влияние экономических факторов на развитие печатной рекламы в России и других странах. Были изучены многие аспекты построения полиграфической породукции, рассмотризуены моменты в типографике и прослежена ее история. Так же были описаны виды полиграфической продукции, ее особенности.

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Цена диплома

Во второй главе подробное описания дипломного проекта, в котором отражены лучшие рабочие моменты на кафедре графического дизайна. Было выяснено, что при разработки полиграфической рекламы довольно сложно подобрать дизайн элементов полиграфического дизайна, учесть все нюансы верстки для каталога, нужно было спроектировать пособие и сопутствующие сувенирную продукцию к юбилею, что бы затронуть внимание целевой аудитории. Это самая важная цель создателя печатной рекламы.

Нужно было сориентироваться в многообразии шрифтов, цветовой гаммы, разработать подходящий логотип, изучить элементы типографики и применить их на практике, что бы данная продукции была адаптирована для потенциального клиента.

Литература

1.       К.В. Антипов, Основы Рекламы, Дашков и Ко Москва 2010

.        В.В. Ученова, Н.В. Старых История рекламы Детство и Отрочество, Смысл 2006

.        Пол Ренд Дизайн: форма и хаос, Студия Артемия Лебедева, Москва 2013

.        Джесика Глейзер, Керолин Найт, Дизайн Разбуди свое воображение

.        Павел Родкин, Визуальная Айдентика Глобальные функции и вызовы

Нужна помощь в написании диплома?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Сдача работы по главам. Уникальность более 70%. Правки вносим бесплатно.

Подробнее

.        ЗавгороднийВ.Г. , Adobe InDesign CS3

7.       Эрик Гилл «Эссе о типографике», Йорк таймс бук ревью 1989

.        Галкина,История дизайна науки и техники Москва 2014

Средняя оценка 0 / 5. Количество оценок: 0

Поставьте оценку первым.

Сожалеем, что вы поставили низкую оценку!

Позвольте нам стать лучше!

Расскажите, как нам стать лучше?

3155

Закажите такую же работу

Не отобразилась форма расчета стоимости? Переходи по ссылке