Введение
Великая Отечественная война — одна из самых ярких и трагичных страниц в истории России. Выстоять в противоборстве с мощнейшей из развитых стран того времени — фашистской Германией стало возможным только ценой огромного напряжения сил и величайших жертв. Немалую роль в достижении Победы сыграли деятели науки и искусства. С первых дней войны произведения искусства, литературы, музыки стали важнейшим идейным и духовным оружием в борьбе с врагом.
В годы войны культура развивается, естественно, в военной тематике. Все произведения литературы или кинематографа были проникнуты патриотизмом. Великая Отечественная война — одна из самых ярких и трагичных страниц в истории России. Выстоять в противоборстве с мощнейшей из развитых стран того времени — фашистской Германией, стало возможным только ценой огромного напряжения сил и величайших жертв. Немалую роль в достижении победы сыграли деятели науки и искусства. Не было практически не одного жанра, в котором так или иначе не отразились бы переживания или события военных лет.
В данной работе мы рассмотрим виды искусств, которые были наиболее популярны и развиты в годы Великой Отечественной войны.
Глава 1 Культура в годы Великой Отечественной войны
.1 Литература в годы Великой отечественной войны
Отечественная литература деятелей искусств внесли весомый вклад в победу над фашизмом. Литература военного времени имела открыто агитационный характер, призывая народ бороться против ненавистного врага.
Поэзия первых дней содержала в себе переживания человека, оказавшегося лицом к лицу со смертью, содержала. В первые дни войны было написано большое количество патриотических песен. Одной из них является песня «Священная война». Эта патриотическая песня стала своеобразным гимном защиты Отечества. 24 июня 1941 года одновременно в газетах «Известия» и « Красная звезда» были опубликованы стихи поэта В.И. Лебедева- Кумача «Священная война». Сразу же после публикации композитор А.В.Александров написал к ним музыку. Печатать слова и ноты не было времени, и Александров написал их на доске, а певцы и музыканты переписали их в свои тетради. 26 июня 1941 года на Белорусском вокзале одна из не выехавших на фронт групп Краснознамённого ансамбля красноармейской песни и пляски СССР впервые исполнила эту песню. В газете «Известия» также были опубликованы стихи Евгения Долматовского « Будем крушить разбойничью рать!», Александра Прокофьева, написанные 22 июня в Ленинграде « В поход!» , Василия Лебедева- Кумача « Покончим с фашизмом!», Александра Ромма « Смерть врагам Страны Советской!» .
Не только историки искусства, но и многие слушатели отмечают, что жанр советской песни в годы Великой Отечественной войны прошёл все испытания, став истинно народным. Первые песни войны были написаны в кратчайшие сроки — всего за две -три недели, когда перевернулся мир и жизнь переменилась в одночасье.
В Великой Отечественной войне песне была уготована особая роль — она должна была поднимать боевой дух солдат и тыла. Песни призывали к победе, утешали в потерях и возвращали веру в завтрашний день
Маршал Советского Союза, Иван Христофорович Баграмян так писал о значимости песен:
« Я вспоминаю сорок первый, сорок второй…самые тяжёлые для нас годы. Я обратил внимание на нечто невероятное…в то время было написано очень много песен. Это были хорошие песни: о любви к Отчизне, о ненависти к врагу, о героизме, смелости и воинской дружбе, обо всем, что помогло выжить в то страшное время… Эти песни вели людей на кровавую битву с врагом, которого следует уничтожить, чтобы защитить Родину, ради будущего наших детей, счастья и цивилизованного мира. Песня всегда достигала своей благородной цели, через мелодию и слова нам было гораздо легче выражать свои чувства».
Многие песни, которые исполнялись во время войны, были написаны до неё. Например, песня « Три танкиста» была написана в 1938 году. Музыку к ней написали братья Дмитрий и Даниил Покрассы, а слова Борис Ласкин. Во время Великой Отечественной войны песня возродилась снова, хотя изначально пелось в ней о военных действиях на Дальнем Востоке.
Одним из самых любимых советских композиторов в военные годы считался Матвей (Мордехай) Блантер, который являлся советским журналистом при дивизии маршала Ворошилова. Мелодии песен «Катюша» (1939), «Моя любимая» ( 1941), « В лесу прифронтовом» (1942), «От Москвы до Бреста» ( 1944), «Враги сожгли родную хату» ( 1945) — написаны им.
Наиболее известной песней времен Великой Отечественной войны стала песня « Катюша», на музыку Матвея (Мордехая) Блантера, слова Михаила Исаковского. Песня, написанная в 1938 году, рассказывает о девушке Катюше, которая тоскует по любимому, защитнику Родины и ждёт его с войны. Эта песня была написана ещё до нападения Германии на Советский Союз.
Почти каждая песня имеет свою историю создания.
Так например, песня «В землянке» ( слова Алексея Суркова, музыка Константина Листова). Песня, по словам Суркова, была написана случайно. На самом деле, это было письмом его жене. Однако, в феврале 1942 года он встретился с композитором Константином Листовым, который как раз искал подходящую тему, для написания песни. Сурков вспомнил строки своего письма, и уже через неделю новая песня была исполнена под гитару.
Очень интересна история создания всенародно любимой песни «Темная ночь». В 1943 году, во время работы над кинофильмом « Два бойца» у режиссера Леонида Лукова не получалось снять эпизод написания солдатом письма. Потом режиссеру пришла в голову мысль, что украшением сцены могла бы стать песня, передающая чувства бойца. Режиссер обратился к Никите Богословскому, который уже через 40 минут предложил мелодию, после чего они оба поспешили к Владимиру Агатову, который в свою очередь написал легендарное стихотворение.
Таким образом, песня в годы войны стала духовным оружием фронта и тыла. Многи военные песни рождались на фронте. Вместе с солдатами они прошли всю войну, от Москвы до Берлина, от Северного Полюса и до Кавказских гор. По кровавым дорогам войны песни шли вместе с солдатами, вместе с ними они возвращались домой.
Потрясения войны родили целое поколение молодых поэтов, которое потом называли фронтовым, имена и теперь широко известны: Сергей Наровчатов, Михаил Луконин, Михаил Львов, Александр Межиров, Юлия Друнина, Сергей Орлов, Борис Слуцкий, Давид Самойлов, Евгений Винокуров, Константин Вашенкин, Григорий Поженян, Булат Окуджава, Мусса Джалиль и многие другие. Стихи, созданные в годы войны, отмечены суровой правдой жизни, правды человеческих чувств и переживаний. Все виды политического оружия: и пламенная призывная публицистика, и задушевная лирика солдатского сердца, и едкая сатира, и большие формы лирической и лирико-эпической поэмы — нашли своё отражение в коллективном опыте военных лет.
Стихи Симонова, Суркова, Исаковского учили воевать, преодолевать военные и тыловые тяготы: страх, смерть, голод, разруху. Стихи помогали не только воевать, но и жить. Именно в суровую военную пору, в самые тяжелые военные месяцы, были созданы почти все поэтические шедевры Симонова. Константин Михайлович Симонов, как и многие молодые люди, с началом войны был призван в армию, работал в газете «Боевое знамя». В годы войны им были созданы такие произведения, как « Жди меня», «Так и будет», повесть «Дни и ночи», две книги стихов « С тобой и без тебя» и «Война». Как военный корреспондент, он побывал на всех фронтах, был свидетелем последних боёв за Берлин. После войны появились его сборники очерков «Письма из Чехословакии», «Славянская дружба», «Югославская тетрадь», « От Черного до Баренцева моря. Записки военного корреспондента».
Многие поэты шли на фронт добровольцами или военными корреспондентами.
Булат Окуджава в возрасте 17 лет пошёл на фронт добровольцем. Был направлен в 10-й отдельный запасной минометный дивизион. Затем, после двух месяцев обучения, был отправлен на Северо — Кавказский фронт. Был миномётчиком. Потом радистом тяжёлой артиллерии. Был ранен под Моздоком. В 1943 году была написана его первая песня «Нам в холодных теплушках не спалось», текст которой не сохранился. Исключительно творческой деятельностью поэт занимался в послевоенные годы.
В годы Великой Отечественной войны получили развитие не только стихотворные жанры, но и проза. Она представлена публицистическими и очерковыми жанрами, военным рассказов и героической повестью. Весьма разнообразны публицистические жанры: статьи, очерки, фельтоны, воззвания, письма, листовки.
Опираясь на героические традиции русской и советской литературы, проза Великой Отечественной войны достигла больших творческих вершин. В золотой фонд советской литературы вошли такие произведения как «Русский характер « А.Толстого, «Наука ненависти» и «Они сражались за Родину» М.Шолохова,» Взятие Великошумска» Л.Леонова, « Молодая гвардия» А.Фадеева, «Непокорённые» Б. Горбатова, «Радуга» В.Василевской и другие, ставшие примером для писателей послевоенных поколений.
Фронтовой опыт у разных писателей неодинаков. Прозаики старшего поколения вступили в 1941 год, как правило, уже сложившимися художниками слова и пошли на войн, чтобы писать о войне. Круг писателей среднего поколения был довольно узок и часто ограничивался пределами взвода, роты, батальона. Вот некоторые произведения розаиков среднего поколения: «Батальоны просят огня» и «Последние залпы» Ю.Бондарева, «Журавлиный крик», «Третья ракета» В.Быкова, «Убиты под Москвой» Воробьёва, «Пастух и пастушка» Астафьева и другие.
Именно благодаря богатому литературному наследству в настоящее время мы можем почувствовать дух того времени, ощутить чувства героев книг, прилив патриотизма, понять, насколько страшной была эта война и каковы были её последствия. Но несмотря на все беды, павшие на плечи русского народа, он выстоял. А в этом ему несомненно помогали песни, стихи и музыка, которые давали надежду на новый день и веру в будущее.
.2 Публицистика
С первых дней войны жанры публицистики, призванные описывать жизнь людей на фронте и в тылу, мир их духовных переживаний и чувств, их отношение к различным фактам войны, заняли прочное место на страницах периодической печати, передачах, радио. Индивидуальное восприятие окружающей действительности, непосредственные впечатления, сочетались в их творчестве с реальной жизнью, с глубиной переживаемых человеком событий.
Алексей Толстой, Николай Тихонов, Илья Эренбург, Михаил Шолохов, Константин Симонов, Борис Горбатов, Леонид Соболев, Всеволод Вишневский, Леонид Леонов, Мариэтта Шагинян, Алексей Сурков и другие писатели-публицисты создали произведения, несущие огромный заряд патриотизма, веры в нашу победу. Их творчество способствовало воспитанию масс в духе любви и преданности своей Отчизне.
Тема Родины, патриотического долга перед ней заняла главное место в публицистическом творчестве А.Толстого. 27 июня 1941 г. в «Правде» появилась его первая военная статья «Что мы защищаем». В ней автор противопоставил захватническим устремлениям фашистской Германии твердую уверенность советского народа в правоте своего дела, ибо он защищал свою Отчизну от врага. В грозный для страны час слова публициста звучали как призывный набат. 18 октября 1941 г. «Правда» опубликовала его статью «Москве угрожает враг». Начав ее словами «Ни шагу дальше!», писатель-публицист обратился к самым сокровенным патриотическим чувствам каждого советского человека. Исключительного публицистического накала тема Отчизны достигла в статье А. Толстого «Родина», впервые опубликованной 7 ноября 1941 г. в газете «Красная звезда» и перепечатанной затем многими изданиями. Пророческие слова писателя, содержащиеся в этой статье: «Мы сдюжим!», — стали клятвой советских воинов в трудные дни обороны Москвы.
В творчестве А. Толстого — и художественном и публицистическом — тесно переплетаются две темы — Родины и внутреннего богатства национального характера русского человека. С наибольшей полнотой это единство воплотилось в «Рассказах Ивана Сударева», первый цикл которых появился в «Красной звезде» в апреле 1942 г., а последний — «Русский характер» — на страницах этой же газеты 7 мая 1944 г.
За годы войны А. Толстой написал около 100 статей, текстов для выступлений на митингах и собраниях. Многие из них звучали по радио, публиковались в газетах.
июня 1941 г. — на второй день Великой Отечественной войны — началась публицистическая деятельность Ильи Эренбурга военного периода2. Его статья «В первый день», появившаяся в печати, пронизана высоким гражданским пафосом, стремлением вселить в сознание людей непреклонную волю уничтожить фашистских захватчиков. Через два дня И. Эренбург по приглашению редакции «Красной звезды» пришел в газету и в тот же день написал статью «Гитлеровская орда», которая была напечатана 26 июня. Его статьи и памфлеты публиковались также во многих центральных и фронтовых газетах.
Свою главную задачу публицист видел в воспитании у народа ненависти к тем, кто посягнул на его жизнь, кто желает его поработить, уничтожить. Статьи И. Эренбурга «О ненависти», «Оправдание ненависти», «Киев», «Одесса», «Харьков» и другие вытравляли из сознания советских людей благодушие, обостряли чувство ненависти к врагу. Достигалось это за счет исключительной конкретности. Публицистика Эренбурга содержала неопровержимые факты о зверствах захватчиков, свидетельские показания, ссылки на секретные документы, приказы немецкого командования, личные записи убитых и пленных немцев.
Особого накала публицистика И. Эренбурга достигла в кризисные дни битвы за Москву. 12 октября 1941 г. «Красная звезда» опубликовала его статью «Выстоять!». Этот страстный клич стал ведущей темой статей «Дни испытаний», «Мы выстоим», «Испытание».
За годы Великой Отечественной войны Эренбург написал около 1,5 тыс. памфлетов, статей, корреспонденции, вышли в свет 4 тома его памфлетов и статей под названием «Война».
Первый том, изданный в 1942 г., открывался циклом памфлетов «Бешеные волки», в котором с исключительной разоблачительной силой созданы образы фашистских главарей — Гитлера, Геринга, Геббельса, Гимлера.
В годы Великой Отечественной войны заметное развитие получила фотопублицистика. Объектив фотоаппарата запечатлел неповторимые события истории и героические поступки тех, кто сражался за Родину. Имена фотопублицистов «Правды», «Известий», «Красной звезды», «Комсомольской правды» А. Устинова, М. Калашникова, Б. Кудоярова, Д. Бальтерманца, М. Бернштейна, В. Темина, П. Трошкина, Г. Хомзера, А. Капустянского, С. Лоскутова, Я. Халипа, И. Шагина и многих других встали в один ряд с именами публицистов пера и кинодокументалистов.
Усилиями опытных мастеров фотоодела, литературы и графики с августа 1941 г. стал выпускаться литературно-художественный журнал «Фронтовая иллюстрация». Почти одновременно стало выходить еще одно иллюстрированное издание — «Фотогазета», с периодичностью шесть раз в месяц. «Фотогазета» выходила до Дня Победы.
Неизменно мощной силой в арсенале публицистики военной поры оставались сатирические жанры, юмористические издания. Сатирические материалы часто появлялись в центральной печати. Так, в «Правде» над ними трудился творческий коллектив, в который входили художники Кукрыниксы (М. Куприянов, П. Крылов, Н. Соколов) и поэт С. Маршак. На некоторых фронтах были созданы сатирические журналы «Фронтовой юмор», «Сквозняк» и др.
Начавшаяся Великая Отечественная война потребовала перестройки печати на военный лад. На второй день войны стал функционировать авторитетный правительственный информационный орган — Совинформбюро, в короткие сроки была создана система фронтовой печати, которая по своему характеру была многонациональной.
Проблематика советской журналистики периода Великой Отечественной войны чрезвычайно многообразна. Но центральными оставались несколько тематических направлений: освещение военного положения страны и боевых действий Советской Армии; всесторонний показ героизма и мужества советских людей на фронте и в тылу у врага; тема единства фронта и тыла; характеристика военных действий Советской Армии на территориях европейских стран, освобождаемых от фашистской оккупации, и Германии.
Публицистика периода Великой Отечественной войны не знала себе равных во всей мировой истории. Писатели, публицисты, поэты, журналисты, драматурги встали со всем советским народом на защиту своего Отечества. Публицистика военной поры, многообразная по форме, индивидуальная по творческому воплощению — средоточие величия, беспредельного мужества и преданности советского человека своей Родине.
.3 Советские политические плакаты 1941- 1945 гг.
Советские политические плакаты времен второй мировой войны приобрели особую значимость и актуальность. Страна напрягала последние силы в борьбе с немецкими захватчиками, поэтому плакаты концентрировались на чисто человеческих чувствах — гневе, ярости, страдания, мужественности, стремлении к победе. Особой популярностью пользовались сатирические плакаты выпуска «Боевого карандаша» и «Окон ТАСС», внушавшие защитникам Отечества и народу в неизбежность победы и разгрома фашистской Германии.
Плакат явился одним из самых важных жанров советского изобразительного искусства в период Великой Отечественной войны. Также, как и в годы Гражданской войны, он пережил расцвет; кроме того, традиции периода 1917-21 гг. использовались художниками в период новой войны, причем многие из них поработали в оба периода.
Военные плакаты различались как по качеству исполнения, так и по форме. Некоторые из них были грубыми карикатурами, в то время как другие были картинами на военную тематику или получившими известность фотографиями, с разъяснением о происходящем или стихотворным комментарием.
Большая часть известных плакатов была создана мастерами поколения войны. Ираклий Моисеевич Тоидзе автор знаменитого плаката « Родина — мать зовёт!», Кокорекин Алексей Алексеевич — автор плаката «За Родину!», с фигурой раненого матроса, бросающего гранату. Плакат Виктора Семеновича Иванова «Пьём воду из родного Днепра, будем пить из Прута, Немана и Буга!» проникнут оптимистическим чувством, уверенностью в победе. Фигура молодого человека, пьющего воду из каски, рисуется на пожарном небе чётким силуэтом. Некоторые мастера пользовались в своих плакатах приемами фотомонтажа, так например, Корецкий Виктор Борисович, автор плаката «Воин Красной Армии, спаси!».
Во время войны плакаты выпускались в Москве, блокадном Ленинграде, в Горьком, Иванове, Красноярске, Мурманске, Пензе, Ростове, Саратове, Свердловске, Куйбышеве, Тюмени, Хабаровске, Томске, Челябинске и др. городах. Плакаты создавались в республиках, особенно Армении и Грузии. В 1944 году в залах ГТГ в Москве прошла выставка армянского плаката, где выделилось имя художницы-станковистки Мариам Асламазян («Кровь за кровь!»), гравёра Акопа Коджояна, плакаты Василия Сурьянинова, Гахиряна. Грузины выпускали большую серию плакатов «Штыком и пером» (Р. Самерджиев, Ш. Бериташвили), в ней участвовали и москвичи — Кукрыниксы, Борис Ефимов, Юлий Ганф. Выпускались плакаты в Казахстане, Туркмении, Узбекистане.
Часть советских агитационных плакатов времён Великой Отечественной войны были созданы группой художников в рамках проекта «Окна ТАСС», которые стали реинкарнацией Окон РОСТа периода Гражданской. Такие изображения тиражировались с помощью трафаретов и, как правило, вывешивались на специальных стендах в Москве и других городах. Это был специальный вид малотиражного плаката, создаваемого не печатью, а вручную, нанесением клеевых красок на бумагу через трафарет. По этой причине по сравнению с печатным плакатом, тассовский обладал большей красочной свободой.
Наиболее популярными мотивами плакатов Великой Отечественной войны были следующие мотивы:
До последнего патрона!
В атаку! Очень популярный мотив. Использовался в огромном количестве плакатов. В таких плакатах часто изображается разнообразная техника. На плакате с мотивом: «За Родину, за Сталина!», — виден популярный у художников Т-35, на втором плакате виден Пе-2. Иногда вместо самолётов на заднем плане были изображены легендарные герои или полководцы прошлого, а также фигуры Ленина или Сталина.
Боец побеждает неприятеля в рукопашном бою. В таких плакатах боец часто изображён красным, а неприятель зловеще серым. Hеприятель часто был карикатурен.
Нужна помощь в написании реферата?
Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Наша система гарантирует сдачу работы к сроку без плагиата. Правки вносим бесплатно.
Карикатура. Здесь Гитлер нередко изображён в виде обезьяны в головном уборе наполеоновских войн. Сравнение Гитлера и Наполеона встречалось неоднократно.
Коллаж: до и после. Плакаты такого типа часто призывали население к конкретным действиям, например, к сбору металлолома.
Динамичный портрет. В таких плакатах, как и в плакатах на тему «Под знамена» и «До последнего патрона», персональность бойца является центральной темой композиции. Бойцы здесь демонстрируют оптимизм и боевой дух.
В годы войны широчайшую известность приобрели работы Кукрыниксов ( М.В.Куприянов, П.Н.Крылов, Н.А. Соколов). 24 июня москвичи увидели плакат «Беспощадно разгромим и уничтожим врага!», который воспроизвели на своих страницах множество советских и зарубежных газет и журналов. С художниками сотрудничали поэты С.Маршак, Д.Бедный, О.Брик. С.Маршак так прокомментировал плакат Кукрыниксов, разоблачающий бесчеловечную жестокость фашизма « Не нужна мне кровь овечья, а нужна мне человечья».
В искусстве плаката господствует яркий и лаконичный язык, используются определённые живописные приемы. Главари фашизма обязательно изображались так, чтобы внушить к ним отвращение, презрение, показать их моральное убожество, вызвать неодолимое желание уничтожить, изгнать фашистов.
Таким образом, политический агитационный плакат играл большую роль в формировании общественного мышления и развития искусства в годы Великой Отечественной войны.
1.4 Живопись в год Великой Отечественной войны
За годы войны выросло много талантливых художников.
В самые суровые дни 1942 года, когда враг подходил к столице, в Москве и Ленинграде были открыты художественные выставки. Идеи патриотизма определяли содержание искусства этого периода. Героизм, прославление советского человека-победителя звучали в живописных полотнах военных лет.
О стойкости и мужестве советских людей, о героизме и бесстрашии советской женщины -матери рассказал художник С.В.Герасимов в картине «Мать партизана» (1943). Бессмертный подвиг Зои Космодемьянской вдохновил художников Кукрыниксов на создание картины «Таня». О зверствах фашистов, об их надругательстве над советскими людьми поведали художники А.А. Пластов в картине «Фашист пролетел» (1942), Г.Г. Ряжский « В рабство» (1942), Т.Г. Гапоненко «После изгнания немцев» (1943-1946).
О простых советских людях, скромных тружениках, честно и преданно выполняющих свой долг, рассказал молодой художник Б.М. Неменский в картине «Мать». Он создал образ матери, для которой каждый воин Советской Армии — родной сын.
Образ женщины-матери поднимается до символического звучания матери — Родины в картине Ф.С. Богородского « Слава павшим героям».
Война заставила по-новому, более глубоко и серьезно ощутить ценность всего того, на что посягал враг, что он хотел отнять и уничтожить.
Для того чтобы отразить самоотверженную и героическую борьбу народа, искусству нужны были особая глубина и сила выявления чувства, повышенная эмоциональность, проникновение во внутреннюю жизнь человека, в смысл явлений. Надо было не просто иллюстрировать отдельные факты и события, а создавать образы, несущие в себе большие чувства, переживания, отвечающие высокому патриотическому подъему советского народа.
Нужна помощь в написании реферата?
Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Наша система гарантирует сдачу работы к сроку без плагиата. Правки вносим бесплатно.
В годы Великой Отечественной войны у советских художников, как и у всего народа, с особенной силой проявилось патриотическое чувство, интерес к национальному прошлому нашей Родины, к ее лучшим вековым традициям.
Картину победоносного наступления советских войск запечатлел в одном из первых батальных полотен военных лет художник В. Н. Яковлев («Бой под слободой Стрелецкой», 1942).
Художник А. А. Дейнека в картине «Оборона Севастополя» (1943) показал небывалую отвагу и стойкость моряков — защитников города-героя.
Им же были написаны картины «Сбитый фашистский ас», «Авиационный десант на Днепре» и другие.
В тяжелые дни блокады художники Ленинграда ни на один день не прекращали работы. О мужестве, необычайной силе воли, исключительном упорстве и терпении ленинградцев, героически переносивших непомерные тяготы жизни в условиях осажденного города, рассказывали они в своих полотнах.
Торжеством великой победы Советской Армии над врагом проникнута большая батальная картина «Прорыв блокады 18 января 1943 года», написанная коллективом ленинградских художников в составе А. А. Казанцева, И. А. Серебряного, В. А. Серова.
Картина изображает радостный момент соединения войск двух фронтов. Она была создана художниками вскоре после прорыва блокады, когда в памяти людей еще свежи были недавние переживания и горести, когда сама земля еще хранила следы ожесточенных сражений.
В годы Отечественной войны выдвинулись многие молодые художники, для которых работа над батальными темами явилась большой и плодотворной школой идейного и творческого роста.
В числе их наиболее ярко проявили себя воспитанники студии военных художников имени Грекова. Основанная в 1934 году как учебная, в дни войны она превратилась в боевой коллектив военных художников-профессионалов. Их работа протекала на передовых линиях фронта. Студийцы были непосредственными участниками подмосковных боев, великой битвы на Волге, форсирования Днепра и штурма Берлина.
Среди этой талантливой молодежи особенно выдвинулся живописец-баталист П. А. Кривоногов. В 1945 году он создал картину «Корсунь-Шевченковский», в которой запечатлел одно из больших сражений в районе Правобережной Украины, во время которого было окружено и уничтожено 11 немецких дивизий. Художник был свидетелем этой операции, что обусловило жизненную достоверность и документальную точность картины.
Наряду с историческим, батальным и бытовым жанрами видное место в советской живописи военных лет принадлежало портрету и пейзажу.
Высокого расцвета достигло искусство художника А. М. Герасимова. В 1944 году им было написано одно из лучших произведений — групповой портрет старейших русских художников В. Н. Мешкова, И. Н. Павлова, В. К. Бялыницкого-Бируля и В. Н. Бакшеева.
Автору удалось передать неповторимое своеобразие каждого и вместе с тем раскрыть то общее, что свойственно всем, — жизнерадостность, душевность, сердечность в отношении к людям.
Новыми чертами отмечена также пейзажная живопись. В военный пейзаж художники вложили взволнованные чувства советских патриотов. Они показали сожженные врагом мирные села и города, варварски разрушенные памятники культуры. Грозное дыхание войны наполнило эти пейзажи героическим звучанием.
Великая Отечественная война и победа закономерно оказали огромное влияние на советское общество и его изобразительное искусство. Они стали не событием, а целой эпохой в жизни страны, изменившей всех и всё без исключения и рубежом, разделившим нашу страну на «до» и «после». Они вызывали всплеск интереса к отечественной истории, культуре, искусству и сами стали школой формирования характера людей, и формировании его не на один день, а на всю жизнь.
1.5 Скульптура в годы Великой Отечественной войны
Кроме всего прочего, в годы Великой Отечественной войны активно развивалось искусство скульптуры. Прежде всего, его процветание связано с именами таких скульпторов, как В.Мухина, Н.Томский, Е. Вучетич, И.Першудчев.
Говоря о скульптуре в годы Великой Отечественной войны нельзя не упомянуть о Вере Игнатьевне Мухиной. Статуя «Рабочий и колхозница», установленная в Москве в 1939 году спроектирована по идее этого выдающего скульптора. В военные годы Мухина выступала в качестве скульптора -портретиста.
Портреты полковника И.Хижняка, полковника В.Юсупова — выразительный рассказ о людях, не дрогнувших перед смертельной опасностью, закаливших в бою свою волю, свой характер, людях, способных на подвиг и свершивших его. Обобщённый образ смелой русской воительницы создан Мухиной в скульптуре «Партизанка» (1942).
Вучетич Евгений Викторович создал портрет дважды Героя Советского союза генерала армии И.Д. Черняховского (1945).
Першудчев Иван Гаврилович советский скульптор, работавший по преимуществу в Украинской ССР. Заслуженный художник РСФСР, чьи произведения вошли в золотой фонд советского искусства. Созданные им галерея скульптурных портретов героев Великой Отечественной войны, памятники, которые увековечивают военные подвиги, были достаточно популярны.
В незамысловатых сюжетах, обыденных жанровых сценках, в многочисленных скульптурных портретах, композициях, уже в первых памятниках и монументах военной поры художники сумели передать, донести до потомков возвышенный, героический образ того времени, величие духа народа — борца, народа — победителя. И в этом их непреходящая историческая ценность.
1.6 Кинематограф в годы Великой Отечественной войны
Основным направлением в деятельности кинематографа была тема героической борьбы советского народа против агрессора. Ведущее место в освещении этой темы занимала хроника. На фронтах работали фронтовые киногруппы, оперативное руководство которыми осуществляли политические управления фронтов и флотов. К концу 1941 г. во фронтовых киногруппах находилось 129 операторов. Они подготовили спецвыпуски № 1-3 «Все силы на разгром врага» (режиссеры С. Н. Гуров, Н. Н. Кармазинский, Л. И. Степанова), «На защиту родной Москвы» (режиссер Л. В. Варламов, Р. Б. Гиков, Б. Р. Небылицкий, Н. Н. Кармазинский). Материалы хроники использовались для монтажа документальных фильмов, в том числе «Разгром немецких войск под Москвой», «Ленинград в борьбе», «Битва за нашу Советскую Украину» и др. Всего в годы войны было отснято около 5 млн метров пленки, выпущено 400 номеров «Союзкиножурнала», 65 номеров киножурнала «Новости дня», более 100 документальных картин.
Художественные фильмы, созданные в годы войны, рассказывали о коммунистах-подпольщиках, партизанах, жизни на оккупированной территории и о людях, насильственно вывезенных в Германию. В фильмах нашли отражение и примеры преданной дружбы и верности. Одним из ведущих жанров оставалась комедия. Особой популярностью пользовались фильмы: «Секретарь райкома» (1942 г., режиссер И. А. Пырьев), «Радуга» (1944 г., режиссер М. С. Донской), «Человек № 217» (1945т., режиссер М. И. Ромм), «Два бойца» (1943 г., режиссер Л. Д. Луков), «Жди меня» (1943 г., режиссер А. Б. Столпер), «Антоша Рыбкин» (1942 г., режиссер К. К. Юдин) и др. В этих и других фильмах снимались известные актеры и актрисы: Н. М. Ужвий, Е. А. Кузьмина, Б. Ф. Андреев, М. Н. Бернес, М. А. Ладынина, Б. Н. Чирков,С.А.Мартинсон. .
Одним из важных направлений кино оставалась историко-революционная тема. В годы войны на экраны вышли художественные фильмы «Оборона Царицына» (1942 г., режиссеры С. Д. и Г. Н. Васильевы), «Александр Пархоменко» (1942 г., режиссер Л. Д. Луков). Одновременно создавались фильмы, посвященные знаменательным событиям отечественной истории, выдающимся деятелям науки, «искусства, полководцам и военачальникам: «Богдан Хмельницкий» (1941 г., режиссер И. А. Савченко), «Георгий Саакадзе» (1943 г., режиссер М. Э. Чиаурели), «Кутузов» (1944 г., режиссер В. М. Петров) и др. Всего в годы войны было выпущено 102 разнообразных по тематике и жанрам художественных фильма.
С первых дней войны Пленум ЦК профсоюза работников искусства обратился к деятелям искусства принять участие в великой освободительной борьбе. Президиум Всероссийского театрального общества (ВТО) 3 июля 1941 г. принял решение начать работу по созданию оборонного и антифашистского репертуара. Для обслуживания армии и флота было сформировано около 400 театрально-концертных и цирковых бригад, создано 25 фронтовых театров. Всего за годы войны на фронт выезжало 42 тыс. артистов, которые дали 1350 тыс. представлений, в том числе 437 тыс. непосредственно на передовой. Основными темами в репертуаре театров и бригад являлись единство и сплоченность народа перед лицом врага, героизм воинов, патриотизм, раскрытие характера советского человека, отечественная история и др. Среди театральных постановок того времени широкую известность получили спектакли Малого театра «Нашествие» (1943 г., режиссер И. Я. Судаков), театра имени Вахтангова «Фронт» (1942 г., режиссер Р. Н. Симонов), МХАТа «Офицер флота» (1945 г., режиссеры А. М. Горчаков и И. М. Раевский) и др. На сценах театров блестяще играли В. П Марецкая, А. Н. Грибов, Д. Н. Орлов, А. Д. Дикий, А. А. Хорава, В. Н. Пашенная, М. И. Прудкин и др.
Глава 2 Сохранение памятников культуры в годы Великой Отечественной войны
военный литература агитационный культура
В годы Великой Отечественной войны в России пострадало свыше 160 музеев, 4000 библиотек, архивов 19 областей. Чрезвычайной государственной комиссией по установлению и расследованию злодеяний немецко-фашистских захватчиков и их сообщников и причинённого ими ущерба гражданам, колхозам, общественным организациям, государственным предприятиям и учереждениями СССР были составлены лишь общи списки «культурных потерь», поскольку проблема выявления утраченных ценностей и по сегодняшний день остается чрезвычайно сложной.
Министерство культуры РФ регулярно публикует сведенья об утратах российских учреждений культуры в «Сводном каталоге культурных ценностей Российской Федерации, похищенных и утраченных в период Второй Мировой войны».
Сегодня уже выпущено 15 томов каталога в 33 книгах на русском языке и 15 книгах на английском языке, содержащие сведения об утраченных коллекциях Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, музеев Гатчины, Воронежа, Калуги, Орла, Острогожска, Павловска, Смоленска, Таганрога, Царского Села, а также библиотечных и архивных собраниях России.
Буквально с первого дня войны в Ленинграде и пригородах приступили к спасению художественных и культурных ценностей. 22 июня 1941 года началась реализация плана «разгрузки» музеев Ленинграда. Разработанный еще в 1936 году план предусматривал эвакуацию ценностей из музеев, расположенных в пригородах. Из Петергофа, Пушкина (Царского Села), Ораниенбаума, Красногвардейска (Гатчины) для спасения раритетов от авианалетов предполагалось эвакуировать по 1 тысяче наиболее ценных экспонатов. Музейные работники, в основном женщины, героически пытались обезопасить то культурное наследие, которое не подлежало эвакуации: заклеивали окна и художественные мозаики, засыпали песком ценные полы, словом, делали все, чтобы защитить от последствий налетов и обстрелов. Стремительное наступление немцев прервало эвакуацию, вывезти удалось лишь около 64 тысяч произведений искусства из 180 тысяч, стоявших на учете до войны. Но никто не предполагал, что скоро враг займет подступы к Ленинграду и начнется планомерный вывоз ценностей из страны специально подготовленными в нацистской Германии людьми. Так, в районе действия группы армий «Север» распространялся особый перечень, созданный по указанию Гитлера Нильсом фон Хольстом 24 июня 1941 года. Этот перечень включал в себя 55 музейных и культурных объектов с точным указанием их местонахождения. В составе немецкой армии действовали батальоны особого назначения, созданные по инициативе министра иностранных дел Риббентропа и подчинявшиеся Министерству иностранных дел. «Задача батальона особого назначения состоит в том, чтобы немедленно после падения крупных городов захватывать культурные и исторические ценности, библиотеки научных учреждений… а затем отправлять все это в Германию», — рассказал попавший в 1942 году в плен оберштурмфюрер Министерства иностранных дел доктор Норман Ферстер.
Для вывоза предметов искусства из Царского Села командование 18-й армии из группы «Север», осаждавшей Ленинград, осенью 1941 года послало колонну грузовиков, возивших боеприпасы, которые ушли в Германию, груженные экспонатами музеев. Из дворца в Царском Селе был вывезен даже наборный пол, старинная мебель, библиотека в 6-7 тысяч книг на французском языке и свыше 5 тысяч книг и рукописей на русском.
Но самое страшное заключалось не только в том, что немцы тащили в Германию все, что считали ценным, а в их пренебрежительном отношении к нашей культуре и наследию.
Генерал-фельдмаршал фон Рейхенау в секретном приказе немецким войскам писал: «Никакие исторические или художественные ценности на Востоке не имеют значения».
Это фактически был карт-бланш на варварское уничтожение дворцов-музеев пригородов Ленинграда.
Директор Павловского дворца-музея Анна Ивановна Зеленова, возможно, поняла это раньше других. Уже 28 сентября 1941 года она писала в своем дневнике: «Это война не только за захват и освобождение территории. Это война двух систем, что ясно видно из вандализма фашистских извергов, когда они могут протянуть свои грязные лапы к памятникам нашей национальной материальной и духовной культуры… Вот почему борьба за сохранение памятников нашей культуры является составной частью той великой битвы, которую ведем мы сейчас…»
Согласно данным «Акта проверки наличия музейных ценностей пригородных дворцов-музеев» 1951 года, с учетом того, что удалось вернуть из Германии, в Царском Селе Екатерининский дворец-музей потерял за время войны 30 151 предмет из 42 172, а в коллекции Александровского дворца из 30 382 предметов было утрачено 22 628. В Павловском дворце-музее числилось по инвентарным описям 22 133 предмета, а за период войны было утрачено 8715 предметов, в Гатчинском дворце-музее числилось по инвентарным описям 54 030 предметов, за период войны утрачено 38 152 предмета.
Заключение
Во время войны по сообщению Чрезвычайной государственной комиссии по расследованию злодеяний немецко-фашистских захватчиков, опубликованной Правде в сентябре 1945 года, всего было разрушено и разграблено 430 музеев из 991, 44 тыс. дворцов культуры и библиотек. Были осквернены дома музеи Л.Н. Толстого в Ясной Поляне, А.С. Пушкина в Михайловском, И.С.Тургенева в Спасском — Лутовиневе, П.И.Чайковского в Клину. Безвозвратно утраченными для отечественной культуры, оказались фрески 12 века в Софийском соборе Новгороде, Погибли картины Репина, Серова, Шишкина, Айвазовского. Все это не могло не сказаться на развитии советской художественной культуры после войны.
Великая Отечественная война сплотила всех работников искусства, они создавали своё художественное оружие, которое было рядом со своим народом защищавшим свою родину. Именно благодаря деятелям искусства мы и поныне помним и чтим подвиг русских солдат и народа, а книги, фильмы, картины, плакаты и многое другое, помогают передать современному поколению атмосферу той эпохи.
Нужна помощь в написании реферата?
Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Наша система гарантирует сдачу работы к сроку без плагиата. Правки вносим бесплатно.
Список использованной литературы
1. . Адамчик В.В., Адамчик М.В., «Русское искусство» — Москва 2005 — С. 281-306.
. Гапеева В. И., Кузнецова Э. В. «Беседы о советских художниках: Пособие для учащихся» .- М.; Л.: Просвещение, 1964.- 198 с.
. Т. В. Ильина «История искусств : Отечественное искусство» 3-е изд., перераб. и доп. — М.: Высш. шк., 2000. — 407 с.
Н.С.Степанян. Искусство России ХХ века: Взгляд из 90-х. М.: Эксмо-пресс», 1999.
Суздалев П.К. Искусство в годы Великой Отечественной войны // История советского искусства. М., 1968. Т. 2.
. Суздалев П.К. Советское искусство периода Великой Отечественной войны. М., 1965.